Hvorfor Taylor Swifts donasjon til Seattle Symphony Matters for fremtiden for klassisk musikk

Har hjembyorkester ditt eget personlige Taylor Swift? Sannsynligvis ikke.

Det virker Swift, en av verdens mest elskede popstjerner, kan begynne å gjøre klassisk musikkfilantropi til en vane. De første skiltene kom i 2013 da hun donerte $ 100 000 til sitt sliterende hjembyorkester - Nashville Symphony - som var en av tre store nasjonale orkestre, som lider alvorlig forringende økonomiske vanskeligheter som ble stilt i stå i 2013. Swifts andre venture ble annonsert i dag: en gave til Seattle symfoni på $ 50.000.

Mens Nashville-gaven var fornuftig som en desperat tid, hjemby slags ting, er gnisten her mer forvirrende: Swifts gave var tydeligvis inspirert av symfonienes opptak av et iskaldt, atmosfærisk nytt arbeid bestilt av avantgarde klassisk musikkikon John Luther Adams, Bli Ocean i fjor. Fra en stjerne som Swift er denne typen bekreftelse av bevegelser i den avant-klassiske verden ganske uten sidestykke. Så igjen må dette være året for det: 2015 så Kanye repping til Pulitzer Prize-vinnende komponist, vokalist og fiolinist Caroline Shaw i nyere forestillinger av spor fra hans 808s og Heartbreak album.

I kommentar til den uregelmessige Swift / Luther Adams-forbindelsen, New York Times våget ikke å konkludere med at Seattles opptak vant både en Pulitzer-premie og Grammy for beste moderne klassisk komposisjon i fjor, sannsynligvis ført til at Taylor jammet det. Jeg er ikke presumptiv eller snob her: Det er fantastisk at Taylor nyter Adams musikk. Han er en av de største levende og blomstrende klassiske komponistene, med en forfriskende, original stil. Det er veldig sjenerøst av henne å skjenne Seattle Symphony med den mengden penger. Men det er viktig å huske på at Seattle har et uvanlig høyt budsjett og eksponeringsnivå. Svært få mindre nasjonale orkestre (de fleste) har ingen steder nær budsjettet til å løpe på en måte som en egen etikett (18-tiden Grammy nominert) og kan ikke risikere programmering av noe utenfor klassikere fra 1800-tallet som Beethoven og Brahms i konserter for frykt for å miste kassekontoret. Det er sjeldent for et større storbyorkester å tjene penger på kassekontoret som spiller verk av levende komponister, selv om det er noen med omdømmet til John Luther Adams.

Med orkestre, bør man ikke anta en krem-stiger-til-topp-situasjon når man bestemmer seg for hvor du skal lede dine donasjoner. Det er mange gode grupper der ute i konstant fare for å bli slukket, ettersom grupper som Delaware, Syracuse og Albuquerque Symphony allerede har vært - og som leddene synker, betyr dette at færre større og dristige verker av levende komponister vil ha noen til å utføre dem riktig.

Flere store orkestre kutter tilbake operasjoner eller lukker hvert år i dette landet. I denne hastigheten er det lite sannsynlig at det i løpet av et tiår eller to vil være store opptak av ny, forglemmelig orkestermusikk å lytte til, eller orkestre for å spille dem. I en tid da selv den rikeste kunstneriske institusjonen i landet - Metropolitan Opera - sliter, er anledningen til Swifts donasjon bittersøt. Det er mange veldig rike mennesker, men i stigende grad, med nyere generasjoner som stiger til fremtredende, er hellige musikalske institusjoner ikke hvor donasjonene går. Dagene er nummerert for nesten noen av de lokale gruppene som en tok for gitt voksen opp.

Det er en trist situasjon at blant annet New York City kunstorganisasjoner kjører på multimillionaires dime som Koch Brothers. Faktisk er David Koch, et begrenset basseng av andre givere, for å hjelpe til med å kausjonere en konkurs New York City Opera bidro til å sikre selskapets permanente nedleggelse for to år siden. Man ønsker at det var noen flere Taylor Swifts - velstående entertainere som faktisk brydde seg om kunst, og forsto behovet for å holde nye verk levende. Det er ikke bare at disse donasjonene hjelper musikere til å bli betalt; de sikrer den fortsatte eksistensen av sjangeren.