Hvorfor "Snowpiercer" TV Show kan være strålende

Av alle filmene som er målrettet for liten skjermtilpassing, den nylig annonserte Snowpiercer topper som lister. Filmen - en stram sci-fi-action-thriller med bukser av blod og forvrengt dialog - har vært bra kritisk og økonomisk, men la oss ikke glemme oss selv, ingen av disse faktorene betyr noe når det gjelder serialisering. Minoritetsrapport tar inspirasjon fra en flott roman og sin likeverdige Spielbergian-film: og se hvordan det viste seg. Her er hvorfor Snowpiercer ser ut til å rette disse feilene, og hvordan det kan bli et TV-show verdt å se på.

Det er store temaer igjen for å utforske

Rikelig med skuespill viser å ignorere sine opphissende arrangementer. De vandrende døde, for eksempel, er ikke opptatt av å forklare hvorfor zombier er her, så mye som det er hensikt å vri drama fra deres tilstedeværelse. Snowpiercer, filmen, er kuttet av en lignende klut som støtter øyet mot fremtiden til togets innbyggere: men kilden har rik, uhindret innhold. Den opprinnelige grafiske romanen deles inn i våpenet som førte til menneskehetens slakting av jorda: det er ikke et botched forsøk på å gjenopprette global harmoni mellom menneske og natur. Det er et våpen deployert under konflikt som bringer den evige istid.

Dette reiser spørsmål om miljøvennlighet. Tegneserien Jean-Marc Rochette snakket om sin intensjon om boken, ut fra hans bekymringer om økologi i motsetning til klassekampen som dominerer filmen.

Å takle sosial kamp gjennom et sci-fi-objektiv virker for å stimulere samtalen rundt et moderne tema, og global oppvarming fortjener inkludering. Når vi ser på vår potensielle fremtid, fortsetter en grusom, ulykkelig en på det, å tiltrekke publikum. Likevel velger disse showene vanligvis å undersøke hvordan menneskelig interaksjon ikke klarer å tilpasse seg samfunnsmessig ødeleggelse (se: De vandrende døde, The Leftovers, Den 100, Revolusjon), og mindre på hows og whys av miljømessig forsømmelse. Hva om alle disse apokalypser kunne vært unngått, hadde planeten blitt tatt bedre vare på? Hva om Snowpiercer Overlevende har svaret?

Showet har en sjanse til å dykke dypere inn Snowpiercer s temaer

Mens filmen ikke er kort på noen måte, siver den raskt gjennom det massive toget. Driftens kraft er Chris Evans karakter, Curtis Everett. Det er hans reise for å unnslippe svakheten til haleenden som fremmer historien. Alle andre kommentarer og karakter dreier seg om ham. Det er sporadisk innblikk i andres liv, men generelt kaster de til syne når de påvirker Curtis 'indre utvikling. Gjesp.

La oss kutte på den ene mannen for å styre dem alle, og fokusere på gruppens innsats. Styrke i tall! Et komplement av like jævla reisende over alle deler av toget vil gjøre pent. Curtis fungerer som en introduksjon til verden av Snowpiercer. Han er lett for et bredere publikum å innlemme med og deretter litt "meh", så hvorfor ikke refokusere innsatsen andre steder? Vaktene beskytter seksjonene? De indoktrinerte skolebarnene? Helvete fortjener selv en helt episode dedikert til hennes offentlige taler.

Og hva med våpenet som sparker opp hele greia? Hvem skapte den? Hvordan ødela det planeten? Flashbacks gir naturligvis en perfekt rute til å avsløre denne informasjonen, og et tegn som er involvert i detonasjonen som nå er fanget med de som er fengslet på den uendelige togreisen fra helvete, kan gjøre for noen veldig, veldig vanskelige scenarier. På samme måte ville konstruksjonen av toget og hvordan de ombord fikk sine flekker fylle hullene i tegnets emosjonelle dekning.

Toget inspirerer to forskjellige seriestrukturer

Snowpiercer er enorm. Hver del av toget huser forskjellige sosiale lag, og innenfor hver seksjon er vogner. Bryt dem ned og det er en absolutt mengde historier gjemt innen hver passasjer. Deres fortid og deres nåtid, som nevnt ovenfor, kaster ut tegnets tomrom som er forlatt av galskapens galskap. Hvordan skulle de bli presentert?

Toget selv inspirerer en struktur som lett kan utvikles på en av to måter. Først vil være å følge filmen: Et opprør på baksiden av toget inspirerer til en revolusjon for å rense fronten. Serialisert og detaljert, lover denne tilnærmingen en solid gjenoppretting av filmen som en uke for uken affære bygning til en climactic finale.

ELLER, hva om hele tomten ble re-appropriated som en antologi? Ryan Murphy populariserte dette formatet i American Horror Story og ser ut til å plotte alle fremtidige anstrengelser rundt fleksibiliteten den tilbyr. Individuelle sesonger divvied opp i dedikerte tomter satt i ulike deler av toget? Det ville fungere. Det ville sikkert bekjempe noen staleness fra sin (uten tvil massiv) plassering. McGregor Riots hintet på i filmen, eller The Wild Assault referert i det comic ideelle fôret for de første par sesongene.

Og det må gå helt batshit

Voldelig handling, dårlig språk og voldsomme sex er ikke lenger tv-tabuer. Game of Thrones trives på alle tre, mens tegneserie innhold som Våghals fortjeneste fra sine blodige brawls. Snowpiercer Kildematerialet er gjennomsyret med fult språk - de lavere klassene er referert til som "halefuckere" - og det knapt graser filmens genre-blandende mindfuckery. Hvordan handler dette om en WTF måte å skille de fattige tiggerne fra en-prosentene?

Og den fishy virksomheten er bare for startere. Her er hva som skjer neste:

De må holde de maskerte bastardene.