Rockens 2005 'Doom' Adaptation var strålende strålende

Det er en veldig spesifikk midtvei i videospill som vil spekulere og / eller ødelegge en generasjon kritikere, og navnet hans blir aldri sagt, selv om vi alle vet det bra: 90-tallet. Jeg har en merkelig besettelse med filmer som går ut av videospill, fordi det er en sjanger som ikke eksisterte før 1993, og den har mindre enn 40ish store oppføringer. Det er bare den typen popkultur jeg kan hjørne og mestre selv om det er absolutt bullshit.

1993 markerte lanseringen av Super Mario Bros. med Bob Hoskins som "Mario Mario" i den første virkelige broen mellom populær arcade IP og funksjonell lengdeunderholdning. Det er en film som mest refererer til med opprørende regularitet fordi den fødte en sjanger; en som aldri har funnet respekt.

Hvis du aldri har sett live-action Super Mario Bros. film, det vedtok en strategi fortsatt resented av moderne manusforfattere, men som fortsatt er den våte drømmen om de fleste moderne filmstudier: lage en historie ut av Fuck All. Mario Bros. er et spill om en rørlegger (en detalj vi kun kjenner fra bruksanvisningen) som jager en firfirsle og skritt på sopp i et forsøk på å imponere en kvinne han aldri har møtt.

Så, da de ble bedt om å tilpasse "Din prinsesse er i et annet slott" til en langformet fortelling, skapte filmfilmens forfattere et sub-terrestrisk steampunk-samfunn basert på frykten for omvendt evolusjon avhengig av en skyggeøkonomi siden deres konge var kjemisk -Rearrangert til en sopp. Senere spill-tilpasning-filmer som Mortal Kombat eller Street Fighter ville bare måtte forklare hvorfor to dudes var låst i en punch-up, men Super Mario Bros. prøvde å bygge en verden som krevde sin egen bibel for å forklare.

Dette var dumt og dårlig. Men det var også en ulempe med tidlige videospill at de som er uheldig nok til å bli født etter 1990, aldri vil forstå det helt. Eller kanskje det er ikke helt sant. Så mange ettermiddag på skolen kan bli brukt til å skrive personlig fan-fic om hvorfor dumme hoppete skyttere spilte ut som de gjorde. Det er kanskje fordi folk som meg hadde våre egne notatbøker fylt med historier om spillbackstories at antikke videospillfilmer fortsatt holder en slik personlig plass: vi håper fagfolkene gjorde det bedre enn oss.

Som er grunnen til UNDERGANG, den kinematiske versjonen, er et slikt mareritt. Det opprinnelige skytespillet hadde den skyggefulle oversikten over en fortelling - hvor en romfart på Mars plutselig kjemper seg gjennom bølger av demoner - så hver fortellende byggestein, fra romaner til nettside fan-fic, følte seg trolig, men også givende. En portal til helvete åpner opp og demoner brenner ut og forlater bare en dårlig fyr for å drepe dem alle. Det er enkelt, men også lett å bygge en mytos på.

Det er trolig hvorfor i 2005 vi alle hadde så høye forhåpninger for UNDERGANG film med The Rock.

Et stort budsjetttilpasning av denne demonen-vs-våpen tilnærming virket som en slam-dunk, spesielt i kjøren av Doom 3 og det seriøse engasjementet til mysteriet og dets uberørte deluge av mareritt. Selv en direkte tilpasning av dette spillet kunne ha drept, til tross for de svært enkle fortellende vendingene.

I stedet oppdaget Universal et mer angrep på basisscenariet hvor en gruppe Space Marines kommer opp på Mars og blir drevet sinnssyk og / eller omgjort til zombier. Bortsett fra Karl Urban. Som skrevet må Karl være Dredd en dag, så han må leve. The Rock går fra leder til dårlig fyr-demon og også Rosamund Pike henger ut i skyggene fordi hun ikke visste at hun var for god til dette forestillingen.

Undergang, som en film, er bare et latterlig trainwreck som opprettholder noe grep på den vanlige samtalen basert på en enkelt førstepersons-sekvens som begge etterliknet spillets perspektiv, men også satte scenen for moderne kinematiske spill vitser som Hardcore Henry. Det er morsomt og søtt nå, men ingenting av substans eller ekte stil. For alt som gjorde skrivehistorier om videospillmoro, tok det seg med å gjenopprette dem med CGI.

Vi trenger ikke å si mye om regissøren Andrzej Bartkowiaks film, til tross for sitt oppriktige forsøk på handlingsfrykt, som ikke kan sies om stonerevennen du visste i høyskolens filmprogram. Det var noen gode ting, men historien vil aldri se vennlig ut på dette. Og det er rumblings av en omstart gjennom Universal for 3D-filmmarkedet de neste årene.

Men enda viktigere, når du ser utviklerens forhåndsvisning for det nye Undergang reboot, diskuterer de hvordan de tok en direkte beslutning om å fjerne overveldende / distraherende historier fra deres action spill. I et av de sjeldne eksemplene på spill som lærte fra sine egne filmiske tilpasninger, så Bethesda hvordan historien hindrer det som gjør Undergang inn i Undergang, og trukket ut historien slår i stedet for flere motorsager som vil skille flere demoner fra deres lemmer.