Hvordan Austins fantastiske arcade omfavner alle slags kunst

Som alle regionale videospillkolleksjoner gir Austins Juegos Rancheros byens kreative samfunn en distinkt smak.Startet som en serie månedlige arrangementer designet for å få lokale kunstnere og støttespillere begeistret for Fantastic Arcade, den interaktive armen til Alamo Drafthouse årlige sjangrefilmfestival Fantastic Fest, vokste Juegos raskt inn i sin personlighet på grunn av sin eklektiske og inkluderende tilnærming til spill som vel som kunst. Og du kan ikke snakke om Fantastic Arcade uten det.

Wiley Wiggins, arcadens regissør og en av Juegos 'stiftelsesmedlemmer, har hatt som mål å vise kunstnere fra andre discipliner de forskjellige typer uttrykk som har skjedd i spill de siste årene; Det er ikke vanskelig å se at filosofien har spilt over, ubevisst eller ikke, til Arcades programmering.

"For mange grunner er vi alle klar over at spill har vært for alltid slags stigmatisert, selv om de virkelig er den dominerende kunstformen av vår kultur akkurat nå, sier Wiggins. "Virkelig tidlig fikk de slags shanghai'd ved å markedsføre folk. Men alt kan være et spill. Det er en superset av alle andre slags kunst."

Når det gjelder Arcade, som plasserer plass i South Lamar Drafthouse's bar The Highball, er det en rekke forskjellige uavhengige spillvalg som du kan finne på Indiecade med den ekstra bonusen til spesielt bestilt nye arkadespill og interaktive brikker fra lokale skapere.

For Wiggins ble personligheten sterkt påvirket av en lignende utstilling på Sundance - organisert av Arcades opprinnelige regissør Mike Plante - som kjørte festivalen for de første to årene.

"Mike hadde gjort ny medieprogrammering for Sundance, med det var kalt New Frontiers, en slags salong du kunne gå inn i med alle slags veldig kul interaktiv kunst," sier Wiggins. "Det var en haug med ting som gjorde et stort inntrykk på meg."

Etter å ha sjekket ut New Frontiers, begynte Wiggins å snakke med Plante og endte med å bli involvert med Arcade som en hendelse vert. Omkring samme tid begynte han å innse at Austin var spekulert med spillartister, utviklere og andre skapere som spionerte ulike gruppemøter rundt i byen.

"En mengde spillfolk ble alle møte hverandre rundt den tiden," sier Wiggins. "Og så smeltet vi alle sammen våre grupper av mennesker sammen."

Blant de fusjonerende partiene var Venus Patruljens Brandon Boyer og Canabalt utvikler Adam Saltsman, som hadde hatt egne utviklere møter rundt på lokale barer. Med Plante tar snart en fyldigere plate på Sundance, og den spirende skapende gruppen raser opp nye, månedlige arrangementer designet for å få lokale reklamer glade for Arcade - som utviklet seg raskt til Juegos - det tok ikke lang tid for Fantastic Fests Tim League å spørre hvis wiggins ville ta over løpende arkade.

I dag inkluderer Juegos 'styre også Rachel Weil, som grunnla og driver Austins FEMICOM museum, og Katie Kizziar, assisterende direktør for forskning og innovasjon på barnemuseet The Thinkery. Juegos fem medlemmer gir hverandre en annen form for estetisk smak til kollektivet, som har blitt ekkoet i den varierte mengden som har blitt faste.

"Det er bare slags Katamari'd gjennom årene i denne interessante delmengden av spillkultur som virker veldig snill mot Austin," sier Wiggins of Juegos. "Det er absolutt ikke bare en bransjesak."

Juegos selv har vært en integrert del av den årlige prosessen for å sette sammen Arcade helt siden. Årets festival, som finner sted i slutten av september, vil inneholde et utvalg av små teamutviklede spill som kan spilles både på bærbare datamaskiner og i skreddersydde arkadekabinetter, valgt fra over 200 innlegg som kollektivets styre går gjennom for å begrense seg.

Skuespillene i år er spesielt spennende for de som følger den uavhengige scenen - Alfabet, et samutviklet nytt spill fra Saltsman og Katamari skaperen Keita Takahashi med skapet selv med ny kunst fra Takahashi's inimitable antropomorphized stil - samt en ny, å bli annonsert tittel fra nede i brønnen skaperen Ojiro Fumoto og hans samarbeidspartner Momo Murakami vil bli omtalt blant annet. (De ikke-bestilt utvalgene som vises, inkluderer fjell skaperen David OReilly sitt nye spill Alt og Manifold Garden, for å nevne et par.)

"Mitt hovedmål med skapene prøvde bare å gi festivalen litt mer en identitet," sier Wiggins. "Du ser mange forskjellige indie hendelser som å ha mange av de samme spillene - folk trenger ikke nødvendigvis å gå alle de forskjellige hendelsene, så det er et regionalt aspekt, men det er også veldig fint hvis det er noe unikt skjer på hver hendelse."

2015 var det første året Juegos bestilte originale spill i nye bordplater; før det hadde de ettermontert gamle arkadeautomater med kuraterte valg, men gikk inn i noen problemer med den estetiske presentasjonen.

"Nine ganger ut av 10, ville utvikleren være som," oh, du vet, vi vil ikke bruke arcade kontroller, dette spillet ble utviklet for Xbox controllers, "så vi ville ende opp i disse situasjonene der vi" D har disse kule utseende arkade skap, men vi vil ha disse Xbox-kontrollerne legger av dem, sier Wiggins. "Eller verre, et tastatur og en mus. Som ødelegger effekten litt."

For nye provisjoner, spør Juegos bare utviklere om å vurdere arkade-lignende kontroller.

"Alt som arcade-lignende går," sier Wiggins. "Det kan være pinner og knapper, det kan være sporboller, det kan være et hjul."

Flere offbeat controllere er også i orden, men de er ikke alltid de beste for et arrangement med så mye fottrafik som Arcade. Wiggins husker et spill som ble omtalt i fjor Alea, som uberegnelig brukte en moskontrollant.

“ Alea hadde denne eksperimentelle kontrolleren som bare var en mengde mos som du stakk hendene dine i, "sier Wiggins, ler. "Det var disse fleksible motstandsstrimlene under mosen - og det virket liksom. Men hva ville vært fint i et gallerirom eller en nattfest? Det var bare hammeret og det var biter av mos overalt. Vi måtte jobbe på skapet og erstatte mossen med arkadeknapper."

Arcade holder seg tro mot navnet sitt med andre likestillede tillegg fra lokale reklamer også. Deltakerne i år kan forvente nytt arbeid fra Alan Watts, som jobber under navnet Claw Amusement Technologies, best kjent for en-knappen Pyramidens øye; Mickey Delp, en DIY-elektronikkartner som arbeider på et veggmontert spill, og Wiggins-håp, Estil Vance, en av de beste arkadekabinettene i landet som også lager rekreasjonsmaskiner for filmtilpasninger som The Last Starfighter, som aldri egentlig eksisterte.

Arcadeområdet selv er bare en del av festivalen - Wiggins sier den virkelige tegningen er teatret Arcade tar over på Drafthouse for siste halvdel av Fantastic Fest.

"Vi har fire dager med samtaler og turneringer og forskjellige rare ting som skjer i teatret," sier han. "Men den fine tingen er at du må kjøpe et merke til filmfestivalen - og Arcade har til nå vært helt gratis, inkludert ting som fortsetter i teatret." (Wiggins sier at han gjør alt han kan for å prøve og Hold Arcade gratis, men det kan godt endres etter dette året.)

Vanligvis er en av de største tegningene Arcade Jam, som vanligvis innebærer å lage små tospiller-spill som ender opp i et mock arkadekabinett og deretter brukes i et spill show hvor publikumsmedlemmer vil spille spillene mot hverandre.

"Vi har vanligvis folk som gjør 30-sekunders to-spiller WarioWare -stil spill, "sier Wiggins.

Han husker Barfcade-syltetøyet fra 2014, som var vert for Thu Tran, vert for IFCs surrealistiske matlagingsprogram, Food Party (som også er involvert i New Yorks gaming samfunn).

"Det var alle spill om matlaging, spising og barfing," sier Wiggins. "Så vi fikk folk til å stå opp og spille disse spillene, så vi fikk dem til å spise motbydelige ting i mellom - som en hel pinne smør og donuts med majones i dem - det var ganske morsomt."

Selv om syltetøyet tar 2016, lover Wiggins det kommer tilbake neste år - og denne typen bizarre kreativitet er også en hjørnestein i Juegos sammenkomster utenfor Arcade, og tiltrekker seg ikke-spillartister i økende antall.

"Det vi vanligvis får, blir folk involvert som kommer fra andre kunstformer og ender opp med å finne et sted for å gjøre det slags arbeid inne i spill. Vi har sett noen ganske kule samarbeid, sier Wiggins. "Brandon Boyer har vært ganske bra på å få rare ting laget av å koble opp artister med utviklere - som MuscleCat Showdown.”

(For bakgrunn, MuscleCat Showdown innebærer at barn kommer inn i skraper på lekeplassen. I stedet for å kjempe, pusser de sine kroppsbyggerkatter for å slå poser.)

"Det er mange kule, rare ting som blir gjort," sier Wiggins.