Hvordan den sexistiske og rasistiske episode 5 av "Vinyl" ødela det for godt

I går kveld er episoden av vinyl syntes å avskaffe alt veldig, veldig marginalt godt arbeid som showet tidligere hadde oppnådd; i det minste saboterte det ethvert plottelement som virket som det kunne ha blitt interessant senere. Showet har kjempet oppoverbakke for å definere seg som noe mer enn latterlig generisk i sin plotting, og for å motveie sine overbærende musikalske re-enactment-sekvenser. Med sin femte episode gløste den, definitivt, og befinner seg nå helt tilbake nedover fjellet.

Olivia Wilde er Devon karakter har slitt seg for å kjempe seg for å ha et byrå i plottet, og i "Han i rasistisk brann" fikk hun en mulighet, på den mest misgitte og beklagelige måten. I prosessen hadde potensialet for karakteristikken Richie vært wooing, Hannibal (Daniel J. Watts) ble marginalisert; Han er henvist til å være en manipulativ, lecherous skurk av forskjellige slag, i stedet for det tilsynelatende gjenstand for Richies utnyttelse, kan man på en eller annen måte rooting for. Som Hannibal flirter med Devon - og hun ser ut til å være lydhør overfor sine fremskritt, ved å tappe Richie for å ta henne for gitt - Richie står ved maktløs, og vil så mye for å signere ham at han vil legge opp med beite.

Det er ment å virke som et "interessant" valg for Devon, men etter et møte med Richie i heisen etterligner sin første seksuelle opplevelse - og en hacky, overbakt kamp med Richie som fyrer av "black cock" til henne for effekt - den hele ting føles helt undergravd, og ærlig, grov. Senere, når Richie finner ut at Hannibal har signert med sin rival likevel, forvandler hele arrangementet til noe mye mindre enn summen av sine deler: Det er redusert til å være en annen hikke i Richies historie. Hans sorg, og klare følelser av anger, er utformet for å fremkalle noen sympati for vår impulsive, alltid misforstått og hevdet anti-helt; hva det betyr å Devon er helt sekundær.

Richies reaksjon er selvfølgelig å straks underminere en annen kvinne, hans tidligere flamme Andrea Zito (Annie Parisse) som han forsøker å ta med ombord for en lederstilling for å redde sitt sviktende selskap. Richie innrømmer at de brøt opp fordi Andrea ikke er like vakker som Devon, og at han gjør at hun er italiensk - "som han." Hun virker fornøyd (hun setter virkelig pris på ærlighet, antar jeg?) Og skriver på å jobbe for ham. Det er en god case-in-point av måten showet favoriserer å hoppe først og fremst i edginess og friksjon i stedet for å jobbe for å etablere logiske, gjennomtrengende tegn.

Med tegn som Lester og Kip, vinyl S forfattere fortsetter å strengge oss sammen med flere og flere endimensjonale ensemble medlemmer. Ikke engang Jamies korte en-til-en-vignetter (notat: sexscener) med James Jagger's karakter i denne episoden kan gjøre ham til noe mer enn en tilsynelatende anakronistisk Pete Doherty-lignende karakter. Det er ment å være betydelig at han rocker Big Star-poster, men hvordan? Lester, derimot, ønsker å forandre løpet av sitt liv - undergravet av vrede og skuffelse - men det er ikke klart hvordan han akkurat har det med det. Hans nye lederstilling er ved egen inngang en måte å kjempe mot Richie, men gjør han virkelig det? Eller bare ved et uhell oppdage at de gjør et godt lag - at de er villige til å gjøre alt som trengs for å få ny, interessant musikk ("elektrisk", som Richie vil si) til den generelle befolkningen? Nå skal vi ha en ide om hva som driver hans beslutninger; Sketchiness er lat, ikke poetisk.

Akkurat nå, spekulerer om tegn føles som en chore - en intellektuell øvelse i å forestille samtalene som foregikk i forfatterens rom. Det er ikke fordi dette showet faktisk klarer å "få oss til å tenke" eller føle. Den fattige seksuelle og rasepolitikken har også gjort showet ubehagelig å se på, og enda mer enn det allerede hadde, den booriske testosteron-fueled ri vi fryktet det ville være fra de første skadelige kampanjene.