The Guy Behind Googles Chrome Music Lab: Det er "tinkering med musikk på en ny måte"

På onsdag lanserte Google sin Chrome Music Lab, en interaktiv måte for folk i alle aldre, både for å lære og lage musikk. Det er for øyeblikket 12 eksperimenter, som alle har åpen kildekode, og som alle er fantastiske, instruksjonsmessige, verdt tidsklare. Håpet her er todelt: en, at folk vil bli inspirert av skaperens handling; to, at kodene vil ta åpen kildekode og gjøre mer fantastiske web musikk verktøy.

Omvendt snakket med Eric Rosenbaum, som har vært med prosjektet siden, i utgangspunktet sin oppfatning.

Hvordan ble du involvert i dette prosjektet?

Jeg ble nylig uteksaminert fra MIT Media Lab, der jeg gjorde ph.d. Min forskning handler egentlig om musikalske tinkeringer: å hjelpe folk å lære seg ved å leke med musikkteknologi for å gjøre ting. Lære gjennom å lage.

Jeg ble invitert til å presentere på Moogfest, som er denne fantastiske musikkfestivalen hostet av Moog. Det er der jeg møtte Alex Chen, som er en del av Google Creative Lab. Vi begynte akkurat å snakke litt, og da jeg kom opp på MIT, trakk han meg inn for å jobbe sammen med ham på dette prosjektet som nettopp begynte - for omtrent et år siden. Det har vært veldig morsomt å se det utvikle seg, og få til å innse noen av de ideene jeg spilte rundt med i min forskning: tinkering med musikk på en ny måte.

"Musical Tinkering" en flott, rask lesing på lyd og harmoni #ChromeMusicLab http://t.co/DNBI5dAIuh #MIOSM #mused pic.twitter.com/8FbRKcRYXn

- Alexander Chen (@alexanderchen) 9. mars 2016

Er dette din dag jobb?

Jeg gjør dette med det meste av tiden min. Jeg har også mange andre prosjekter på samme tid. Gruppen som jeg var en del av på MIT har skapt denne plattformen for barna å lære å kode kalt Skrape som brukes over hele verden. Så jeg er fortsatt involvert i det. Og jeg har et nytt prosjekt som vi lanserer neste måned - et prosjekt som heter Scratch Jazz. Det bringer musikk, og spesielt jazz, til koding for barn med Scratch. Det er i samarbeid med Thelonious Monk Institute og Herbie Hancock - så det er ganske spennende.

Det høres ut som om du gjør noe offentlig godt da.

Prøver å. For det meste bare å ha det gøy, sitter rundt med musikk teknologi og læringsteknologi.

Jeg bidro til å lage Chrome Music Lab, lanserer i dag. Utforsk hvordan musikk fungerer! Så stolt av dette.: D

- Eric Rosenbaum (@ericrosenbizzle) 9. mars 2016

Hva var din rolle med Chrome Music Lab?

Jeg var en del av den lille gruppen som konseptualiserte hele greia - skissert og prototypet en hel rekke forskjellige eksperimenter som gradvis ble det settet vi har nå.

Hva spenner deg mest om disse eksperimentene?

De er veldig gøy å leke med. Det er bare utrolig tilfredsstillende å kunne bruke en sequencer, eller en trommemaskin, eller å se på grunnleggende lydene: lydbølger; harmoniske; og spesielt spektrogrammet, det bevegelige bildet av lyd som viser deg frekvensene som lyden består av.

Jeg elsker å leke med alle disse tingene, og det vi har kunnet gjøre er å sette sammen et sett av dem som er veldig rent, vakkert designet, alt på ett sted, og alt kjører i nettleseren, slik at de er virkelig tilgjengelig for folk. Så det er ikke bare at alle disse delene eksisterer, men at de er alle på ett sted. De danner en måte å tinkere med musikk som lar deg syntetisere delene.

Jeg postet også - i dag, på Medium - et blogginnlegg slags om det. Posten, uten å bli for teknisk, prøver å hjelpe deg med å se noen av forbindelsene. Som mellom harmoniske eksperimentene - som viser de forskjellige frekvensene som utgjør en resonanslyd som har et enkelt, matematisk forhold: den harmoniske serien - og spektrogrameksperimentet - der du faktisk kan se lyd tatt fra hverandre, og se det samme mønster i egen stemme, si. Og så tenk også på hvordan det gjelder akkorder, harmoni og skalaer, og bruk deretter de andre eksperimentene til å komponere.

Er det noen planer om å kombinere forsøkene eller er dette mer av et engangsprosjekt?

Den ene tenkte på den større buen er at den er en del av dette arbeidet for å hjelpe folk å bruke nettet kreativt for lyd. Det er relativt undersøkt: Det er en ganske ny ting at du kan gjøre all denne sanntidsanalysen og syntesen i nettleseren. Så det skjer denne overgangen, der flere og flere verktøy og kreative prosjekter skjer. En del av ideen om prosjektet er å frigjøre noe av koden som åpen kildekode, og bare inspirere folk til å gjøre flere ting som dette.

Hva er det mest komplekse eksperimentet med hensyn til koden sin?

Det er interessant. Jeg har ikke direkte berørt koden på de fleste av dem. Yotam Mann gjorde mye av den faktiske produksjonskoden. Han har laget et bibliotek kalt Tone.js, som jeg hadde brukt før jeg møtte ham. Det er et fantastisk JavaScript-bibliotek for å gjøre alle slags musikk og lydspill. Han kunne sannsynligvis fortelle deg bedre om kompleksiteten.

Jeg vet at piano roll ting … det ser enkelt ut, men var overraskende komplisert for å få det til å være veldig jevnt, raskt og robust.

Hvilke eksperimenter gjorde ikke kuttet?

Vi hadde så mange ideer som vi kastet rundt. I den tidlige fasen av det, før det var virkelig en musikk- og matte- og vitenskapsting, var det noe mer lunefull ting. Jeg har en hel masse latterlige skisser som måtte oppfinnes med dine egne instrumenter. Du kan lage noe som er som et messinginstrument, men med som hundrevis av små bjeller og ventiler og lysbilder festet til den. En liten musikalsk instrumentkonstruktør ting. I dag vil jeg fremdeles elske å gjøre det - vi løste egentlig ikke for mange av de faktiske designproblemene som er forbundet med den. Jeg tegnet et bilde av en meny som lar deg velge materialet som du skulle lage ditt strengede instrument ut av det som inneholdt tre, metall og ost. Det ville ha krevd en robust simuleringsmotor. Uansett, det var snill av en goofy ide.