Historien om spesielle effekter i Godzilla-filmer

The Evolution Of Godzilla (Animated)

The Evolution Of Godzilla (Animated)

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Godzilla har gracert våre skjermer i mer enn 60 år. Vi har sett monsteret herjet i hele byene og bekjemper noen minneverdige motstandere gjennom årene, og takket være franchiseens lange løp har vi også sett i disse filmene utviklingen av kinohistorie. Spesielt har de spesielle effektteknikker som bringer Godzilla til liv, forandret seg betydelig, fra en mann i en gummikjole som stomping rundt lille Tokyo til miniatyrer og CG-visuelle effekter. Med franchiseens nyeste film, Shin Godzilla, nå i amerikanske teatre, Omvendt gjenspeiler monsterns betydelige virkninger arv.

En analog start

Godzillas første tur i 1954 var tydeligvis alltid en praktisk affære. Men regissør Ishiro Honda og spesialdesigner Eiji Tsuburaya hadde noe spesielt kreativt i tankene for deres kaiju-monsterfilm. De kapitaliserte seg på den japanske skytespillet "tokusatsu" for å kombinere en mann som hadde på seg en gummistykke med gummistøvler med miniatyrbygninger laget i intrikate detaljer.

Suksess skuespiller Haruo Nakajima donned en 200 pund-pluss drakt for rollen å skildre Godzilla som et 164 meter høyt monster som veier 20.000 tonn. Det viste seg at tøyet laget av en kombinasjon av ledninger, bambus, kyllingertråd, stoff, puter og latex bidro til å gjøre Nakajima flytte på passende tømmerveier. Han hadde også referert til bevegelsen av elefanter og gikk selv så langt som å ikke vise solene av Godzillas føtter mens de gikk, noe som tyder på at det ville få karakteren til å se svak ut.

I tillegg har filmskaperne redusert Godzilla-handlingen, noen ganger med tre ganger den normale filmhastigheten, siden slow motion la til en følelse av skala til monsteraksjonen. Det var også innsatte skudd av håndpuppeteered Godzilla stykker som en munn eller øyne som bidro til å selge skalaen.

Senere tok monsterfargefotograferingen - som inkluderte andre egnede eller dukkete skapninger, og over tid, mer og mer komplekse animatroniske drakter - ville bli optisk sammensatt i separat filmede miniatyrelementer. Dette tillot også tilsetning av håndanimert atompust, eksplosjoner og brann i scenene. Det var alt ganske cheesy, virkelig, men elsket av publikum rundt om i verden.

Inn i det digitale riket

I hovedsak var denne måten å filme en monsterskuespiller i en drakt blant en miniatyrinnstilling, eller sammensatt i en miniatyrinnstilling, fortsatt metoden for å lage Godzilla-filmer i mange år. Det var før Roland Emmerich tok tøylene til en amerikansk reimagining av franchisen for 1998 Godzilla.

I dag hadde digitale visuelle effekter utviklet seg til at filmskaperne kunne være sikre på at de kunne stole på en CG Godzilla for å terrorisere New York City - og Emmerichs skapning var langt mer smidig enn den tradisjonelle japanske skapningen. Likevel utelukket det ikke bruk av skuespillere i dragter for noen scener, eller miniatyrbygninger ble laget for å bli filmet og ødelagt, og til og med ble praktiske dukketeater av Godzilla brukt i nærbilder.

Filmmakene lekte også kort med bevegelsesopptak i håp om at en menneskelig utøver ville informere animasjonen av Godzilla, men det var raskt bestemt ikke å produsere realistiske resultater da de fant ut at et menneskes turcykel var stort annerledes enn en enorm mutant øgle.

I 2014 pustet regissør Gareth Edwards nytt liv inn i franchisen igjen med sin opptreden på Godzilla. Nye utviklinger i muskel simulering, gjengivelse og ødeleggelse simulering betydde at nesten alt effekt-wise ville bli opprettet i CG, selv om mye av stilen av filmen forblir "analog" i følelse - en direkte hyllest til Ishiro Hondas fantasi av karakteren.

Edwards Godzilla ble designet for å være 350 meter høy, og den visuelle effekten mannskapet brukte mer enn åtte måneder på å skulpturere tegnet digitalt. Spesielt regissøren ønsket å replikere at man-in-suit ser ut så visuelle effekter produsenter produserte lag av simuleringer som ga lavere nivå muskel, mid-level hud folder og fin krølling som beveget seg og sva seg som Godzilla gikk.

Den siste inkarnasjonen i franchisen, Shin Godzilla, fra direktører Hideaki Anno og Shinji Higuchi, også kapitaliserer på store innovasjoner laget i CG. Selv om noen dukker og animatronikk ble brukt under filming, Shin Godzilla er den første Godzilla-filmen laget i Japan med dette nivået av digitale effekter - for skapningen, byene, ødeleggelsen og forskjellige kjøretøyer. Selv bevegelsesopptak bidro til å bringe monsteret til liv denne gangen.

Etter 30 Godzilla-filmer ser det ut til at franchisen ikke viser tegn på utleie. Legendariske bilder, som produserte 2014 Gareth Edwards-filmen, har foreslått a Godzilla oppfølgeren kommer, men akkurat nå har sine severdigheter satt på crossover Godzilla vs King Kong for mars 2019. Det er også mer enn to år for oss å tenke på hvordan de to tegnene, en opptil 350 meter høye og den andre rundt 50 meter, kan slå ut det.