DJ Khaled betaler hyllest til West Indies, Pop's Hijacked Sound, i "Nas Album Done"

DJ Khaled ga ut sin nye video for sin sang, "Nas Album Done", av hans kritikerroste album, Hovednøkkel. Videoen er visuelt imponerende, og kan være hans beste til dato. Khaled rider en hest gjennom havet, går rundt med sin skjorte og kommer inn i lange diatribes med Louie Rankin i en episk ni minutters video. Den beste delen av videoen er imidlertid den vestindiske kulturen som DJ Khaled gir hyllest til.

Videoen ble skutt i Bahamas, og har dancehall artist / skuespiller Louie Rankin, som var inne Shottas med DJ Khaled og Mage med Nas. DJ Khaled prøver sjarmerende å snakke med Jamaican Patois, noe han ofte gjør i sin hverdagslige samtale og video på Snapchat. Jentene i videoen er kledd i karibisk karnevalsklær, spiller mas og whining til musikken. Overraskende og viktigst, avslutter DJ Khaled ikke videoen ved å spille en dancehall-plate eller en reggae-melodi, noe man forventer fordi jamaicansk kultur er hva folk flest tenker på når folk snakker om Vestindia. Khaled spiller "Vagabond", en sosasang av Antiguan-født kunstner, Ricardo Drue.

For sent har vi sett dancehall ha en gjenoppblomstring i populærkulturen - med mange popartister som bruker elementer av dancehallmusikk til å lage sine sanger. Imidlertid har kunstnere som Justin Bieber og nyere, Drake, tatt mye varme for å bruke dancehall uten å gjenkjenne musikkenes røtter. To av Drakes mest populære sanger, "Controlla" og "One Dance", på sitt nyeste album, Utsikt fra 6, er i utgangspunktet Drake prøver å snakke patois over et karibisk riddim (som det ville bli kalt i Vestindia). I et nylig intervju med Vergen, danshallskunstner Sean Paul, da han ble spurt om bruk av dancehallmusikk i popkultur i dag, sa:

Det er et vondt punkt når folk som Drake eller Bieber eller andre artister kommer og gjør dancehall-orienterte musikk, men ikke kreditt hvor dancehall kom fra, og de forstår ikke nødvendigvis det. Mange blir opprørt, de blir sur. Og jeg kjenner artister tilbake i Jamaica som ikke liker Major Lazer fordi de tror de gjør det samme som Drake og Kanye gjorde - de tar og tar og ikke krediterer.

Kreditt er viktig for karibiske artister fordi mange av dem er kvalt fra å reise utenlands fordi de ikke klarer å få et Visa - siden mange har kriminelle poster. For eksempel har populær dancehallartist og venn av Drake, Popcaan, hatt problemer med å reise til Amerika på grunn av marihuanaforbrytelser på hans plate. Fordi den autentiske karibiske lyden ikke klarer å spre, kan popartister bruke lyden og komme seg bort med det fordi amerikanske publikum ikke er kjent med opprinnelsen. Det er også et stort problem med hvitkalking av musikken som noen magasiner, som, Rullende stein har gjort - refererer til det som tropisk husmusikk.

Det er også farlig fordi amerikanerne ikke gjør det så bra når det gjelder å lære om andre kulturer. Mange refererer fortsatt til Rihanna's whining som twerking, tror at tilegnelse av Rastafarian-kulturen er en grei ting å gjøre, og føler at dreadlocks er skitne. Når kunstnere bruker de morsomme vibene i karibisk musikk uten å gi kreditt hvor kreditt skyldes, åpner det ikke muligheten for å undervise og fordrive negativ tro. Det virker utfordrende fordi det kommer over å ha ingen interesse i å utvide vår kulturelle kunnskap.

I ett slag bidro DJ Khaled til å utvide folks kunnskap om hele Vestindia. Vi liker å gjøre narr av DJ Khaled, men han har alltid hatt sin fot på halsen av kulturen. Han er i stand til å krysse kulturer enkelt, og jeg hilser ham for det han har gjort hittil. Som en førstegenerasjons Trinidad-amerikaner trodde jeg ikke at jeg ville se karibisk kultur så utbredt som det er nå. Fortsett å holde de gode vibene gå, men ta med bevissthet til øyene. Stopp kulturell uvitenhet en sang om gangen.