Lego The Force Awakens er et kjærlighetsbrev til popkultur, Brand Synergy

Kraften til Lego er slik at leketøyprodusentens murvareverden kan komfortabelt forbruke og utelukke enhver intellektuell eiendom, uansett hvor verdifull. Dette ser ut til å fungere på grunn av hva fysikere ikke kaller Crossover-setningen: En populær ting pluss en annen populær ting er lik en veldig populær ting. Marvel, DC, Stjerne krigen, og alt i mellom har gjort videospillinnhold med Lego som det har formet seg til noe mellom et meta-merke og en sjanger.

Hvis Lego-spillene har noen signatur varemerker, ville det være at de sjelden er ment for mer enn bare dumt moro. Det er vanskelig å forestille seg et "seriøst" Lego-spill vil til og med se ut. I stedet har de mange Lego-spillene alltid tatt en tunge-i-kinn-tilnærming til hvilken egenskap det fusjonerte med Danmarks favorittstein. Bare ta en titt på traileren for den nye Lego Star Wars: The Force Awakens for å få en følelse av den irreverente tilnærmingen til popkulturen som Lego-spillene bruker.

Tilfeldigvis var det første Lego franchise spillet jeg spilte 2005 Lego Star Wars: Videospillet og minnet om det har stått fast hos meg helt siden. Veksle mellom det som føltes som en ubegrenset liste over Stjerne krigen tegn, ble jeg slått av den klokveisutvikleren Traveller's Tales oversatte galakseisten i Lego-teglform. Det var ikke engang så mye at jeg skulle spille som favorittkarakterene mine, det var at de spilte som hvordan jeg kunne forestille meg noen som Boba Fett ville spille, bare i Lego-form.

Flyr rundt med Fett's jetpack, eller med fire lightsabers som General Grievous følte meg fantastisk for mitt unge selv, og et tiår senere har jeg likevel lignende opplevelser. Enten det flyr rundt som Iron Man, eller spiller som J.J. Abrams i Lego s Force Awakens spill, samme nivåer av komfort og design er til stede. Og det er til tross for at Lego videospillemerket er blandet mellom utviklere.

Lego-spillets lange historie går tilbake til 1997, da Lego åpnet en publiseringsarm for å frigjøre videospill. Selskapet omdøpt armen Lego Software i 2001 og Lego Interactive et år senere, og utgiveren avsluttet slutt og tidligere ansatte startet et uavhengig utviklingsselskap Giant Interactive Entertainment i 2004. Dette selskapet ble raskt absorbert av utvikleren Traveller's Tales i 2005, danner TT Games. Fellesforetaket, som holdt Traveller's Tales som en utviklingsgren, ble kjøpt av Warner Bros. Interactive Entertainment i 2007.

Warner Bros-oppkjøpet bidro til å banke vei for fjorårets ambisiøse, og ærlig talt litt oppblåst, Lego Dimensjoner. En annen av disse "lekene-til-livet" hybrider som Skylanders, eller den nå-defunct Disney Infinity spill, dimensjoner lar spillere kjøpe separate Lego-leker som kan samhandle med videospillet, enten ved å overføre leketøyets karakter til spillet, eller ved å låse opp spesielle moduser og historier.

Takket være Warner Bros eierskap, Lego Dimensjoner har franchise fra Tilbake til fremtiden, DC, Legen som, Ghostbusters, Jurassic World, Simpsons, og mer. Helt ærlig er det overkill, og som de faktiske Lego-lekene selv, øker den finansielle avgiften raskere, jo mer du investerer i dimensjoner. Mange utsalgssteder som Wired har kommentert det fantastiske nivået av merkevaresynergi som finnes i noe som helst dimensjoner.

Saken om lisensierte spill er den enkle sannheten at de er en del av en stor, forbrukermålrettet symbiose som er ment å angripe kunder på flere fronter. Men Lego-spillene er litt annerledes. Kanskje fordi det er en grunnleggende forståelse at Lego kombinert med hva som helst populær franchise har en film som sommeren allerede er så kommersielt orientert, er det egentlig ingen grunn til pretensjon. Det er sannsynlig hvorfor designerne til de ulike Lego-spillene føler seg så frie når det gjelder å lampooning selve produktene de er ment å selge.

Mens kynikerne kan tenke på dette som et parasittisk forhold mellom bedriftsforbruk mellom leker, filmer, videospill og tegneserier, bryr spillene seg ganske enkelt ikke. Lego og, i tillegg, Lego-versjoner av popkultur, er bare morsomme å leke med, og salgstallene taler for seg selv. Toy-to-life-spill har generert nesten 4 milliarder dollar i fortjeneste for selskaper som Activision, og det er uten et pålitelig merke som Lego som designer lekene.

Tapping inn i våren av goodwill Lego har akkumulert i løpet av flere tiår, sammen med den umiddelbare glede over det store Hollywood-crossover, står kunder liten eller ingen sjanse. Og det ville bare være dårlig hvis spillene var søppel. Men de er ikke, og en del av det skyldes at de beskyttende naturbedriftene har over sine merker, men også fordi folkene som har utviklet Lego-spillene så lenge de har, virkelig lager morsomme spill.

Disse spillene spiller ikke bare bra, men de spiller trofast til begge Legos som et produkt, og uansett karakter de har omformet til en mursteinav avatar. Skriften er publikum-behagelig, men kurert for å være like ekte til kilden. Vanskelighetene Traveller's Tales har med, er at de må opprettholde et visst kvalitetsnivå for begge Legos uansett hva de jobber med. Enten det er Hevnerne, Batman, Stjerne krigen, eller den uanstendige mengden franchiser som ses i Lego Dimensjoner.

Den enkle sannheten er at mange Lego-spill er fluffy love letters til all popkulturen. Hvis ikke noe annet, er den skremmende balansen som kreves for disse merkevaren, imponerende. Som en av de åtte underene i den kapitalistiske verden står Lego-spill bortsett fra typiske lisensierte videospill. Deres eksistens er en uttalelse til jordnøtt smør å møte sjokolade mentality av markedsføring, men deres henrettelse er en hilsen til godt spill design.