"Vinyl" Episode 4 Gir Olivia Wilde "Mad Men 'Treatment

Olivia Wilde on Getting Naked for Vinyl

Olivia Wilde on Getting Naked for Vinyl
Anonim

Januar jones har vært mye disparaged som en skuespillerinne, men i begynnelsen av den populære 1960-tallet stykke et show hun co-starred i - Gal noe? - Man husker lengt etter mer av hennes karakter som showet utviklet seg. Betty hadde potensialet for en fascinerende bue - å bli så stor av et tegn som Don. Jones litt tresnitt passer med den kvelende hjemmets atmosfære. Bildene av undertrykte tanker og begjær var overbevisende, et passende supplement til Don's own: I de to første sesongene la Matt Weiner ut dybdekostnader, hintet på en mer ekspansiv Betty-psykologi gjennom gravide stirrer, øyeblikk av refleksjon i sen natt og noen av showets eneste overbevisende drømmesegmenter. Hun skulle også komme seg ut på hendelser og på turer, og samhandle med andre tegn - i hvert fall for en stund. Vi ville se Betty, misfornøyd, ute i verden.

Da, etter at Don dro Tarrytown-redenen og resten av showet fikk mer masse - nye tegn, firmanavn, saker, frisyrer, kontorer - Bettys drama ble noe Weiner nettopp sjekket inn på. I en sesong var Bettis private kamp med rester og vertinneprodukter; mot slutten ble vi tvunget til å gi en dritt om hennes forhold til Glen igjen. Hennes nye ektemann, Henry, hadde øyeblikk av skarp karakterisering, og som et blunk i pannen, ville deres forhold virke interessant et øyeblikk. Da ville han bli trukket bort før vi virkelig kunne se ham for å være noe annet enn akkurat det han syntes å være: kjedelig, tradisjonelt sinnet, følelsesmessig tilbaketrukket og ingenting for eksepsjonelt eller hemmelig sordid.

Bettis kamp, ​​for den bedre delen av Gale menn, var et element vi var forventet, også implisitt, å bry seg om. Men røyking med døde øyne på kjøkkenbordet, enten det er snarky eller sobbing - noe ikke noe virkelig følte seg fortjent. Det virket som en ødelagt mulighet. Fire episoder i HBO vinyl, Olivia Wilde's Devon har allerede blitt en Betty-ekvivalent. Hun er allerede på høyden av hennes konfliktrike, høyt belastede kalde krig med hennes selvabsorberte og selvdestruktivte mann, Richie, og hun er allerede marginalisert i showets skript. Hennes slag, som Betty, blir ofte tatt og stirrer tårnet i mørket fra sengen, eller stirrer i avløpet i kjøkkenvasken. Hun husker bedre tider forbi Richie - her, vinyl er enda mer liberal med sin tilbakekallingsbruk enn Gale menn, og noen ganger kjente folk synge og danse i dem - og utforsker ideen om rømning bare for å bli motløs av samfunnet selv. I denne ukens episode, The Racket, kom dette fram i form av en dømmende skilsmisse advokat som i hovedsak fortelle Devon at hun bare ikke vil splitte nok.

Det er et implisitt "poeng" for at Devon skal utholde sin kamp alene i det tomme herskapshuset. Det innebærer at hun føler seg fanget, og illustrerer det faktum at Richie er blitt nesten vesentlig fraværende. hvis du snakket med Terence Winter og noen av vinyl Andre skribenter om det, de ville uten tvil echo dette. Men det er urimelig å si at kraften i segmentene er i hennes ensomhet. Ved å gi Devon så begrensede muligheter for interaksjon - og jeg vil telle Warhol-møtet og hennes filantropiske arbeid med danseselskapet for å være mindre enn overbevisende, og til og med cornily direkte - vinyl Teamet tillater ikke Wilde's karakter å bli noe annet enn en vanlig tv- og filmstereotype. Det er rett ut av Todd Haynes filmografi: Charlotte Gainsbourg i Jeg er ikke der, Julianne Moore i Langt fra himmelen. Det er ikke noe drama med en philandering mann, noe vi gjenkjenner som en fast, destillert gambit, ikke som en overbevisende, utviklende plotline.

Med feberhulen av følelser bygger denne episoden til - en tennisracket i kjøkkenvinduet - det er klart at vi skal føle at vi har dratt lenger under overflaten enn vi har med Devon. Men 60-tallet flashbacks som skal vise oss sin tidligere ambisjon og lykke, reflekterer det meste på Richie - for å demonstrere sin prescient musikalske smak og hans uimotståelige suaveness. Uten å få Devon ut av huset - inn i flere forskjellige situasjoner, kanskje dypere i hennes forhold til barna sine mer - kan vi ikke håpe å se henne som noe mer enn en refleksjon tilbake på "kompleksiteten" og torturert, heroisk stilling av Richies karakter.

vinyl er knapt bestått Bechdel-testen med Devon, selv om showet masquerades som at hun er sentralt i hjertet. Men å gi en sentral kvinnelig karakter skjermtid gjør ikke et feministisk perspektiv. Etter hvert som de musikalske plotlineene kompliserer - og Richie forblir hovedrollen i alle dem - er det allerede tilsynelatende usannsynlig at vi virkelig vil finne ut hva som virkelig gjør Devon så forferdet. Tross alt, følelsesmessig, kommer disse tingene alltid fra et dypt sittende sted. Men selvfølgelig er det ikke noe å lage fulle figurer vinyl gjør spesielt godt noe annet sted i sin cast liste, så hvorfor ville de gjøre et unntak for Wilde?