The Mysterious Genius of Stanley Kubrick '2001: A Space Odyssey'

Tidligere i måneden utgav spesialutgiver Folio Society den første illustrerte utgaven av Arthur C. Clarke's tverrfaglige science fiction mesterverk, 2001: En Space Odyssey. Arbeidet gifter seg med begge versjoner av historien; Den nye visuelle komponenten, levert av kunstneren Joe Wilson, er inspirert så mye av Clarkes roman som det er av følgesvennfilmen skapt av Stanley Kubrick. Selv om noen kritikere da avviste filmen som å ha "ingen av vitsen til Dr. Strangelove eller Lolita eller med lite av synsvinkelen til Stier av herlighet eller Spartacus,” 2001 har siden vokst i hjernen til fans og kritikere både å ta en rolle på toppen av science fiction pantheon.

Siden det er debut i 1968, har filmen stått som en av Stanley Kubricks mest splittende filmer, selv om det var en av Arthur C. Clarkes mest berømte romaner. Dens unike delte publikum; Kunstnere elsket sine strekende visuelle og abstrakte historiefortelling, mens flere uformelle filmgjester var forvirret og sint. Det var delvis av design. Når Stanley Kubrick satte seg for å lage en film om ekstra terrestrials og menneskets forhold til universet, var han resolutt i å skape først og fremst "en visuell opplevelse, en som omgår verbalisert pigeonholing og trenger direkte inn i underbevisstheten med en emosjonell og filosofisk innhold."

På den måten, 2001: En Space Odyssey er en ukvalifisert suksess. Selv om det er aspekter av fortellingen som har forverret seg uigenkallelig til popkultur (ahem, stor monoton robot), er historien ikke den viktigste delen av 2001. Ikke engang i nærheten. Det er en film som bruker sin revolusjonerende visuell teknikk for å inspirere en rent følelsesmessig respons i betrakteren.

Igjen, mens ikke alle elsket det, men nesten 50 år senere, 2001 er et utvilsomt verdifullt bidrag til filmkanonen som påvirket filmskapere i generasjoner som kommer og setter standarden for science fiction på storskjermen.

Kubrick er besatt av små, grønne menn

Kommer av suksessen til hans seminal mørke komedie Dr. Stranglove, Ville Stanley Kubrick dyppe tåen hans i science fiction. Mytisk, hans mål var å låne en liten legitimitet til en sjanger som i stor grad var blitt respektert i Hollywood frem til det tidspunktet. Uansett grunnen hans begynte den ikoniske regissøren på en reise for å lage en fremmedfilm som var både vitenskapelig nøyaktig og slående følelsesmessig.

Under en samtale med vennen Roger Caras ble Kubrick slått på arbeidet til Arthur C. Clarke, spesielt en kjente novelle som forfatteren hadde skrevet over julen 1948, kalt Sentinel. Det er faktisk en virkelig fantastisk historie som egentlig er om astronauter som finner en stor jævla rock på månen. Det er like ugjennomtrengelig som filmen som til slutt sprang fra den, men som 2001: En Space Odyssey Det er noe merkelig forbløffende skjult i prosaen.

Etter noen korte introduksjoner ble de to mennene snart nedsenket i prosjektet, utviklet skriptet og novellen side ved side, med Kubrick konsentrert seg om hans visuelle eksperiment og Clarke vevde en fortelling som ville bli en av de mest kjære historiene i historien om science fiction litteratur.

Når du ser romskip, husk … Dette var 1968

En av 2001 'S uuttalte legater er den tradisjonen som ble startet av Academy of awarding the Best Visual Effects Oscar til årets beste sci-fi film. Selvfølgelig, i 1968, var Kubricks film absolutt fortjent av den ære. Ikke bare er filmen freaking vakker, regissøren er faktisk kreditert med banebrytende noen nye redigering teknikker som har blitt aped av utallige styremedlemmer i årtier siden.

For eksempel ble filmens åpningsscener - de med alle aperene - faktisk skutt i et studio, ikke at du ville vite det fra sluttproduktet, noe som innebærer at Kubricks primatskuespillere sliter for å overleve mot autentiske utsikter av den afrikanske terreng. Det er en redigeringsteknikk som kalles frontprojeksjon som Kubrick brukte på en tidligere usynlig skala.

Kubrick gjorde også kreativ bruk av belysning og redigeringsteknikker for å lage dype lagde bilder som var langt skarpere enn noe som hadde kommet før.

Selv om filmens effekter kan virke datert i dag, gjorde Kubrick og hans spesialdesignede team banebrytende fremskritt. Det var teknikkene som ble brukt i 2001 som informerte mye av handlingen i 1977 Stjerne krigen, blant scads av andre. Selv George Lucas åpenbart uttalte, "Stanley Kubrick laget den ultimate science fiction filmen. Det kommer til å være veldig vanskelig for noen å komme med og lage en bedre film, så langt jeg er bekymret. På et teknisk nivå, Stjerne krigen kan sammenlignes, men personlig tror jeg det 2001 er langt overlegen."

Legacy of a 'Space Odyssey'

Siden det er premiere, 2001: En Space Odyssey har vært årsak til stor debatt blant film- og sjangerenes entusiaster. Det er selvfølgelig merverdig. 2001 er ikke for alle. Det er fullt ti minutter med abstrakt opptak av psykedeliske lys og romtank som Kubrick forlot uforklarlig.

Og mens han levde, var Kubrick selv svært uinteressert i å illustrere filmens betydning. Som forfatteren en gang fortalte lekegutt når du blir bedt om å forklare hva helvete gikk på 2001, Kubricks svar var enkelt:

Nei … Hvor mye vil vi sette pris på Mona Lisa i dag hvis Leonardo hadde skrevet nederst på lerretet: "Denne damen smiler litt fordi hun har rotete tenner" - eller "fordi hun skjuler en hemmelighet fra sin elsker." Det ville stenge seerens takknemlighet og knytte ham til en "Virkelighet" annet enn sin egen. Jeg vil ikke at det skal skje med 2001.

Dømmer fra debatten som fortsatt raser over den sanne betydningen av 2001: En Space Odyssey, en "reality" vil ikke sannsynligvis bli festet til filmen helst snart. I likhet med James Joyces arbeid har filmens kompleksitet faktisk økt sin appell på lang sikt. Til feiring av fjorårets teatralske gjenopplasting, Vergen heaped epic ros på filmens kvalitet. I nesten 50 år siden filmen ble utgitt, har den opprinnelig blandede kritiske konsensus blitt en av nesten universell anerkjennelse, en prestisje reflektert i filmens sted på AFIs List Top 100 Films. Utover det loftet i filmhistorie, uavhengig av hva filmen betyr for deg, betrakteren, er den fortsatt bemerkelsesverdig for dens innvirkning på filmskapere som laget sci-fi vi egentlig liker.

Steven Spielberg kalte filmen, hans generasjons "big bang". Ridley Scott sa, "Stanleys design har påvirket alle. Jeg har aldri rystet det av. Stanley har det riktig … Det er et visst nivå av regissør hvor vi alle mates av hverandre. Det er som en maleren som ser på en peer-arbeid og går, jævla."

I deres øyne, den monumentale glans av 2001 er et referanse som ingen andre regissører kan håpe å oppnå, en film med slående originalitet og innovasjon som aldri vil bli formørket.