"Selvmordskamp" ble drept av fan service

Når et lite barn gråter, betyr ingenting annet virkelig. Skrikingen og bølgen druknet ut alle andre samtaler, forstyrrer alle andre i rommet. For en forelder er hele fokuset på å få barnet til å røre seg, og til og med sette på et smil. Nå, hvis de var i, sier en restaurant, ville den raskeste og enkleste veien å gjøre barnet lykkelig bestille dem en stor dessert og la dem gå til byen. Langsiktig, det er en forferdelig lek; Jeg er ikke forelder, men jeg antar at målet er å lære barna at de ikke alltid kan få det de vil ha, og også gi dem sunn mat, slik at de blir gode og sterke.

Gjett hva? Ovenstående var en metafor! Jeg snakker ikke om barn - eller, vel, ung barn, uansett.

Store filmstudier står overfor en konfrontasjon: De peker på deres håp om tegneseriehelter - og stadig mer obskure - å bygge gigantiske, firekvadrantfilmfranchiser og kontanterkyr; men må stole på entusiasmen til veldig fin hardcore fans å bygge opp hype for filmene (for ikke å nevne betale for å se dem igjen og igjen). Problemet her er at hardcore-fans og uformelle filmgjester har svært forskjellige ønsker og forventninger, og dessverre, fansen - de høyeste personene i rommet - vinner kampen for oppmerksomhet og respekt. Se ikke lenger enn denne siste helgen Selvmordstruppe, og sin Warner Bros./DC forgjenger, Batman V Superman, for å se hvorfor.

Det gir all mening i verden for studioer å svømme Comic-Con med salgsfremmende elementer, teasers og fullstøpte paneler. De tar vare på sin base, deres hype menn, deres lojale kunder. Spørsmålet kommer når den basen - som har vokst høyere og mer rett over årene - krever så mange innrømmelser i selve filmene at de blir noe annet enn å skrape fartøyene for vifter og visuelle effekter.

Se på Batman V Superman, som skimpet på heavyweight matchup som sin tittel lovet, og i stedet valgt å bruke det meste av sin uforståelig lange kjøretid for å plage framtid avdrag av DC-filmer. Scenes of Batman lente seg over sin bærbare datamaskin, ser på YouTube-bilder av The Flash og Aquaman, fremkalte sjangre fra fans, men de tok det vanlige publikum rett ut av filmen. Til slutt føltes det som en 180-minutters trailer.

Selvmordstruppe, i mellomtiden, omtrent druknet i fan-forventningene, med reshoots som førte til at filmen forgav en sammenhengende fortelling for en prangende prolog som introduserte sine anti-helt-hovedpersoner. Sekvensen, som lagde opp om lag 40 minutter av filmen, ble fylt til gjellene med små forekomster av vifteservice og påskeegg. Derfra skjedde filmen i mange andre skrå henvisninger til gamle tegneserier som følte seg ute av sted og bare forvirrende for alle uten en vegg av grafiske romaner hjemmefra.

Filmen ble lambasted av kritikere, og som svar, regissør David Ayer og hans cast sverget opp og ned som filmen var - tuller ikke - laget for Fansen.

"Filmen er bra, filmen har et flott hjerte, og filmen er laget for fansen," fortalte Ayer NME. "Jeg tror de vet det, og de ser det … En del av kritikken er så over-the-top vitriolisk at fansen innser at det ser ut til å være noe annet som skjer. De vil ha muligheten til å se filmen og regjere seg på filmen og ikke bli diktert til om hvordan de burde føle seg om det."

Det er derfor spørsmålet om hva fansen egentlig vil ha? Er det å bli pandered med lite referanser og validering av deres geeky lidenskaper, eller å se en smart og spennende actionfilm som også forbinder med sine venner og familie i publikum? Jeg er ingen ekspert, men jeg vil vove en gjetning at det er sistnevnte; Tross alt ble folk forelsket i tegneserier fordi de likte eventyrene de ga, ikke fordi de refererte tidligere problemer.

Se på Marvel-filmene. Ingen elsket den første Jern mann fordi de refererte til gamle tegneserier, og Avengers bygget en utrolig gruppedynamikk basert på tegn folk hadde vokst til å kjenne og elske over flere år. Galaksens voktere kastet i noen påskeegg for fans, men fokuset var å introdusere morsomme, relatable karakterer; Selv Groot, det selvbevisste treet, var mer overbevisende enn noen i BVS.

Kanskje jeg har galt, og fans vil heller ha sine besettelser validert av flyktige blikk i filmer. Men i siste instans er fansens preferanser faktisk uvesentlige, for uansett hvor mye de kommer til å elske det ferdige produktet, er det bare ikke nok superhelt døhards å gjøre disse store, oppblåste filmene lønnsomme. Det anslås det Selvmordstruppe koste warners rundt $ 325 millioner, noe som betyr at det må gjøre godt over $ 650 millioner over hele verden for bare å bryte selv. Så mens det ble registrert på billettkontoret i åpningshelgene, ble det solgt på fredag ​​til lørdag med 40 prosent færre billetter etter åpningsnatt - tyder på at de dårlige vurderingene kan holde bort den uformelle filmgaven.

Warner Bros. vil trolig gjøre pengene sine til slutt, takket være varer, digital video, kringkastingsrettigheter og lignende. Men i stedet for å sette opp langvarige franchiser, skaper deres catering til de skrikende fansen øyeblikkelig forgettable filmer for resten av oss. Fans vil være der, sannsynligvis uansett hva. Hvis WB fortsetter ned denne banen, kommer alle andre til å kausjonere.