'ReCore' Writer Joe Staten forklarer hjertet av spillet

Recore har sin japansk-ness på ermet. På en sand-feid planet gjør en hardy overlevende henne veien over den øde overflaten, ledsaget av en robotkonsertkvinne som ikke ville se ut på plass i en Pixar-film. Mennesket, Joule, har sci-fi-boosters på støvlene, og kompletterer en stilig utilitaristisk getup.Fra et visuelt designsynspunkt er hun en god midtvei mellom Samus Aran og Mega Man, om enn med en mer fornuftig sans for mote.

Det er alt veldig anime, som er hensiktsmessig siden spillet er et samarbeid mellom tidligere Metroid Prime veterinær Armatur og Keiji Inafunes studio, Comcept. Selv om Recore er Inafunes konseptuelle hjernebarn - og når det gjelder menneskehetens forhold til roboter, hva er en ufeilbarlig premiss det er - det som kanskje ikke merkes umiddelbart er at manuskriptet kommer hovedsakelig fra veteran Halo forfatter Joe Staten.

Mens jeg ennå ikke har å spille mye av Recore, dens personlighet er tydelig med en gang. Emnet for sin premiss, en forferdelig pest som tørker ut det meste av menneskeheten, er forankret av en tone som er helt annerledes enn den ofte selvsignale Halo; det ville ikke føle seg ute av sted i en japansk tegneserie for barn. (Dette er som det burde være - som Staten beroliger meg, sci-fi's troper sier vanligvis bare halvparten av historien).

Til tross for Joules status som de siste overlevende i menneskeheten, er hun ofte ganske chipper, selv midt i nød-til-overlevelsesaktiviteter. Mac, Joules muntre CoreBot pup, vil løpe etter strømkjerner Joule kaster mot dører for å låse dem opp; Det er synd at det ikke er noen kommando å pet ham. Robotene i spillet alle snakker sitt eget søte gibberiske språk også.

Staten sier at personlighet alltid var en viktig tenet for Recore.

"Inafune-san hadde denne fantastiske ideen om at hver kjerne hadde en tydelig signatur personlighet, som jeg tolket som en slags snøhvit og syv dverger-historien, sier han. "Hver dverg var unik fra alle andre, og det samme burde være sant for CoreBots - ideen var alltid der at menneskets karakter ville være hodet til denne lille familien."

Med hverken Comcept eller Armature utstyrt for en heltidsforfatter, begynte Staten tidlig i prosjektet, og utviste Inafunes ideer for tegnene og premisset gjennom samtaler med begge studioene. Armaturens Mark Pacini kjente allerede Inafune, som fungerte som en kanal mellom Staten og Inafune. En typisk iterativ prosess begynte, varig gjennom hele prosjektet, men tidlig diskusjoner dreide seg om innstillingen som månen eller Mars.

Likevel var det som opprinnelig tilfellet med Halo - du kan takke Staten for sjefens sint humor for humor Recore Var egentlig mer om tegnene enn noe annet.

“ Recore virkelig er mer unapologetically sjarmerende, sier Staten. "Men du har ikke en historie uten tegn, og du vil at tegn skal kollidere inn i hverandre på interessante måter og skape drama. Og jeg elsker det når de gnistene kommer av tegn, men gnistene jeg liker mest er kanskje litt morsomme og kanskje litt trist - det er slags ting jeg liker å skrive."

Disse ideene manifesterer seg her med en mer koselig melding enn du ofte ser på sci-fi, men det er ikke så uvanlig i japanske spill.

"Vi bestemte oss tidlig om at dette virkelig var en historie om - hvis det handlet om ideer i det hele tatt - det var familie og følgesvenn," sier Staten. "Og hvordan i en familie eller et sett med venner er det virkelig våre forskjeller som gjør oss sterkere."

Det er en interessant, om subtil, slags tilnærming til ethvert moderne trippel-Et spill, spesielt en som også omfatter ensomheten til ikke-lineær "Metroidvania" -design, så oppkalt etter Koji Igarishis åpne arbeid på Castlevania i tillegg til Metroid seg selv. Og mens det ikke revolusjonerer emnet, er forskjellen i tone forfriskende. Det er også åpenbart ment for en universell appell.

"Den samme historien - du vet, det kan bli fortalt hvor som helst. Sci-fi er bare wrapper, sier Staten. "Tilbake i Halo dager, vi slo det ikke fra den vinkelen. Vi ønsket å lage en førstepersonsskytespiller om romfartøyer. Hvem master sjefen var og temaene som ville gå med historien kom senere."

Interessant, peker Staten på noen andre uventede inspirasjoner blant Wall-Es og Star Wars droids: Red Dead Redemption (for sin grensefølelse) Jungelboken, Til og med Lassie.

"Jeg var kanal surfing sent en natt, og jeg skjedde å løpe inn i dette klippet av showet," sier han. "Lassie ville komme opp og bjeffe, og menneskene ville kunne intuitere en svært komplisert ting som hun prøvde å fortelle dem. Og noe klikket - CoreBots burde ikke snakke noe gjenkjennbart språk. De burde snakke sitt eget lille språk."

Det førte til slutt til et CoreBot-alfabet designet av Inafunes-teamet på Comcept, som Staten sier følger med resten av spillet.

"Selv om du ser på tegnene til de alfanumeriske symbolene, har de liten sjarm og personlighet," sier han. "Hver karakter har et lite ansikt i den. Og en morsom liten pose. Så selv på det virkelig granulære nivå, har det det samme føler."

Det er bare et eksempel på hva som kan komme ut av et morsomt samarbeidspartnerskap.

"Enhver studio, en hvilken som helst person ikke kunne ha gjort Recore Den spesielle lille skapelsen var det, sier Staten. "Og jeg tok virkelig den følelsen at vi hadde jobbet sammen som en gruppe og la det bløde inn i historien som jeg skrev. Det var motivasjon for meg når det gjaldt å skrive den lille lagspiritushistorien til Joule og hennes CoreBots."

Staten er godt klar over hvordan alt det høres ut. "Det er ditt Barbara Walters øyeblikk," ler han. "Men det er sant, spill er samarbeid mellom veldig morsomme grupper av mennesker som kolliderer sammen. Det er dyrebare dager - du må nyte dem mens de varer."