'The BFG' er Spielbergs vidunderlige tilbake til barnas filmer

Jeg var bekymret for Steven Spielberg. Bevilget, han er et milliardærgeni som sannsynligvis ikke trenger oss til å miste søvn over hans oeuvre, men etter 2005 s München, hans trajectory har vært litt spredt. Han dro tilbake til Indiana Jones godt med Kingdom of the Crystal Skull; dyppet inn i animasjon med Tintin; trappet bakover til første verdenskrig på Krigshest; gjorde den bestemt Un-Spielbergian (skjønt utmerket) biopic Lincoln; og så laget ur-Spielbergian spion thriller Spies bro. Den sistnevnte filmen, med hovedrollen Tom Hanks som advokat involvert i en kald krigsutveksling, avkortet en ujevn periode vi kalt sin farsrockfase. Men med sin nyeste film, en overdådig tilrettelagt tilpasning av elskede barns forfatter Roald Dahl BFG, Spielberg har funnet ol 'magi igjen.

Spies bro var ikke en dårlig film per se. Faktisk, hvis du er i humør for en anspent film som har en håndfull menn i dresser som snakker med hverandre i over to timer, så legg den på din etterspørselskø, pronto. Hovedproblemet var det Spies bro var så ubarmhjertig gammeldags, det følte seg ute av sted i 2015. Spies bro føltes som om det ville ha gjort mer mening i midten av tidlig på 1960-tallet, med Jimmy Stewart i hovedrolle og en John Ford-type regissør bak kameraet.

Forestillingene i Spielbergs film var solide, hans retning var helt på vakt, skriptet fra Coen-brødrene var passende vittig, og det fikk en tilstrekkelig mengde utmerkelser sesong buzz (inkludert en seier for Mark Rylance). Men likevel, det føltes ikke som noe annet enn tilstrekkelig.

Kanskje det er et tilfelle av urettferdig forventning for en filmskaperen som har laget mesterverk etter mesterverk; det er standarden han har satt. Heldigvis husket Spielberg at han er den viktigste voksne voksen i Hollywood, og til slutt handlet etter hans valg på Road Dahls klassiske 1982-roman.

BFG, som re-lag regissøren med Rylance, og nybegynner Ruby Barnhill (som sin vanlige venn Sophie) reproves Spielbergs knacks for barnas filmer, og til tross for at det er en tilpasning, er det kanskje det mest morsomme og Kid-orientert film han noensinne har laget. Han førte til liv en verden der du kan bli whisked bort fra din kjedelige London barnehjem til et fjernt land av hilariously bickering giganter, og deretter et par dager senere å spise frokost med Queen of England. Det er en overfladisk enkel historie, som kan gjøre det enkelt for folk å savne sin rike tematiske undertekst.

Det er ikke så mye en gjenfødelse, men en omorientering til den slags undring og ærefrykt som gjorde Spielberg til den skummede filmskaperen han er i dag.Dette er ikke å si at han bør forlate filmer som dekker viktige, tunge emner som München, bare at det kunne vært vanskelig for ham å huske å spille til hans styrker for en stund der.

Årsaken til den raske vekkelsen og komme i fokus igjen kan være fordi BFG er den første Spielbergfilmen med en Disney-logo i studiepoengene. Det er også det andre og siste samarbeidet mellom Spielberg og E.T skribent Melissa Mathison (som døde i 2015), og de har igjen laget en film om et barn som finner en venn fra det mest usannsynlige stedet. Kombinasjonen av Rylances opptreden som bumbling-giganten, Barnhills uberørte foreldreløse oppdagelsesreisende, og Spielbergs og Disneys fortellende sensibiliteter gjør for en film som føles uendelig fantasifull. Sin strålende absurde juxtapositions av Elizabeth II, den forældreløse Sophie, og den drømmende giganten ville ikke gi mening noen annen måte.

Filmen samles inn i klassisk Spielberg - som har vært svært savnet i det siste tiåret eller så - fordi han ikke bruker historiens kildemateriale til å kannibalisere lignende temaer fra sine tidligere filmer for å ompakke dem til et yngre publikum, som han gjorde i Tintin. I stedet, BFG er Spielberg å gjøre en barnboktilpasning som spiller til sine vidunderlige, usynlige styrker. Her håper han kan beholde denne nye vinnende fasen.