Hva er det som å kaste en komedie show Rave Nightmare Carnival

Tenk deg å dukke opp til en hemmelig plassering (sannsynligvis et lager av noe slag) hvor to timers rekkevidde og komedieopptredener viser noen av de beste underjordiske navnene i moderne forestillingskultur, og i stedet for å gå hjem på showets slutt, bryter en gigantisk underholdningsorgie ut og en rave bærer publikum til de første strålene i morgen sollys. Du kunne ikke takle det, mann. Jeg kan ikke engang takle det.

Dette er hjernebarnet til Alex Hooper, en opptreden komiker i Los Angeles som kom opp med ideen om CRAVE - en komedie rave som skjer hver måned i hemmelige steder. Bare de som er på postlisten er innlagt, og det er ingenting å forberede deg på hva nattens hendelser min medfører. Det er en primo-konsert som alle fra Reggie Watts til de hippeste nattklubb-DJene vil være en del av, men alt avhenger av hva som passer med Hooper's macabre-skapelse.

Jeg intervjuet Alex Hooper for å avgjøre hva som kreves for å kaste det villeste partiet i komedie, om hvordan å ansette flammeetter på rabatt, og hvorfor bandet Fartbarf ikke er et husstandsnavn.

Mr. Hooper, hvordan kom du i stand?

Jeg har alltid vært merkelig og elsket å være sentrum av oppmerksomheten. Å vokse opp Jeg ville se oppe men aldri tenkt på å gjøre det selv. Jeg ble med i SAG Screen Actors Guild mens jeg var på college og flyttet til L.A. for å være skuespiller. En av mine nærmeste venner her ute kom på oppstand, så jeg gikk for å se ham på et show på Comedy Store. Og det var forferdelig. Det var et betal-til-spill-show fylt av folk som ikke hadde anelse om hva de gjorde. Det var mitt øyeblikk. Jeg tenkte, " Disse folk er på dette klubb? Jeg vet at jeg kan være morsommere enn dette. "Så min venn presset meg til jeg gjorde det selv og etter den første gangen var det over. Jeg visste at jeg aldri kunne gjøre dette. Den rå følelsen av rent sårbarhet var noe jeg hadde søkt etter. Jeg er fortsatt skremt hver gang jeg går på scenen, uansett hvilken størrelse publikum det er. Jeg tror ikke det vil aldri gå vekk. Det er den energien som gjør det så vanedannende.

En av mine favoritt ting om deg er din åpenhet om å gjøre jobb i dag, samtidig som du opprettholder denne karrieren, noe som ikke er mange som er villige til å gjøre. Du gjorde et show med meg natten du fikk en klokke for å jobbe jobben din i syv år. Hva er det som å forfølge komedie i L.A. og å måtte jobbe, bare for å ha evnen til å gjøre arbeidet?

Arbeid suger. Det er ikke nyheter. Men det er nødvendig. Standup i L.A. vil ikke gi deg penger. Du får litt her og der, men det meste jobber du for større muligheter. Siden jeg har flyttet her, som var litt over sju år siden, har jeg hatt samme jobb. Jeg jobber bare i løpet av dagen, slik at det ikke forstyrrer oppstart. Og det er utmattende. Jeg våkner rundt 7, jobber til ca 4, kommer hjem for en time eller to for å ta vare på hundene mine, og da er jeg tilbake til noen ganger 2:00. Våkne opp. Gjenta.

Mange hater å ha en jobb, men det er tillatt meg å aldri bekymre meg for hvordan jeg skal betale regningene mine. Selv når jeg blir ekstremt frustrert over at jeg fortsatt har det, forteller jeg meg selv at jeg er ekstremt heldig å ha en jobb som støtter drømmene mine. Det er netter når jeg skal gjøre et stort show med utrolig kjente mennesker. Jeg skal signere autografer etter showet, ta bilder med fans, og virkelig føle usynlig. Så seks timer senere legger jeg på en uniform og et navnemerke og gjør de mest verdslige oppgavene som er tenkelige. Det er ydmykende, noe som er viktig i denne bransjen. Jeg har fått folk til å gjenkjenne meg på jobb fra standup eller TV og si ting som "Hva gjør du her?" Allmennheten har ingen anelse om hvor vanskelig det er å faktisk tjene penger i denne byen.

Du er kjent for å produsere komedie-show som er mer enn bare et show. Det er skuespill og en kul vinkel. Hvorfor gjør ikke flere mennesker dette?

Jeg tror det er for det meste latskap og frykt. Den dovenskap kommer av mengden fysisk og emosjonelt arbeid som trengs for å produsere noe virkelig original. Det er tidkrevende og vanskelig å alltid ha nye ideer og faktisk sette i arbeidet for at de skal komme til frukten. Men jeg har alltid jobbet mot kornet i alt jeg har gjort. Jeg vil at folk skal oppleve ting de aldri har følt før. Alle i kunst skal forsøke å skape de tingene de ønsket, eksisterte.

Folk spør meg mye om hvordan man skal kaste et vellykket show, og mitt svar er alltid det samme: Vær morsomt. Vær forskjellig. Det er den eneste grunnen til at et publikum kommer tilbake.

Fortell meg om taket du har produsert.

Taket skjedde ut av forhold. Jeg var på utkikk etter et sted å kaste et show, spør lokale barer og kunstgallerier og få mye blowback. På den tiden bodde jeg i Culver City i en bygning som hadde fire condos, to foran og to i ryggen. Jeg hadde fått min nabo også i komedie, og en dag foreslo han at vi kaster showet der oppe. Det var privat, komfortabelt, kunne holde over 100 personer. Alt virket rett og slett riktig.

Så vi bygde et scenen og startet hosting-show. Mange av vennene mine i L.A. er ikke komikere og vet egentlig ikke hvem de skal være oppmerksom på så de ser til meg for veiledning. Taket ga meg en måte å vise frem min favoritt opp og ned. Før lenge begynte vi å få store navn fordi showet hadde fått så mye oppmerksomhet. Det var en nydelig scene med en vakker utsikt, og folkene som kom var super glade for å være der som ledet alle til å ha det bra. Vi hette showet "Long Way Down" og hadde 10 av dem før politiet og brannvesenet fikk vind av det vi gjorde og lukket det ned. Alt som skjedde der oppe, var virkelig spesielt, og alle som utførte eller satt i publikum, var fornøyd med noe virkelig fantastisk og unikt.

Hvor kom ideen til CRAVE fra?

Jeg hadde en venn kalt Diana Cruz. Hun inspirerte meg til å ikke bare kaste show, men hendelser. Gi folk mer en grunn enn bare komedie for å komme til forestillinger. Har kunst, musikk, matbiler, etc. Og hun hjalp meg med å presse ideen sammen og skape noe større etter at "Long Way Down" var over. Hun døde tragisk i en bilulykke noen måneder etter at jeg hjalp meg med å produsere et par hendelser i sentrum. Hendelser som hadde alt hun snakket om. Det var ødeleggende. Jeg hadde aldri mistet noen så nær meg som var rundt min alder. Den opplevelsen brakte meg nærmere alle vennene mine. Vi bundet sammen og lot oss fortsette i sin ånd.

Så jeg gikk opp. Min venn Mari hadde introdusert meg til ettermiddagen Burning Man-scenen i Los Angeles. Ved å gå til disse hendelsene, fant jeg likesinnede folk som var interessert i originale konsepter og kunst. Så jeg møtte spillestedene og opprettet festen som jeg ønsket å gå til. Vi ville begynne med komedie (C) og slutte i et danseparti (RAVE). Sett dem sammen og boom: KRAVE. Livet handler om å finne folk, og jeg fortsetter å gjøre det hver dag. Min sirkel av mennesker blir stadig større og flere og flere mennesker vil hjelpe. Det er ikke vitenskap. Hvis du er venner med kjempebra mennesker, så vil alle vennene dine også være fantastiske mennesker. Så sirkelen vokser, og etter hvert som du finner folk, blir ideene dine ustoppelige.

Hvordan har CRAVE utviklet seg gjennom årene?

I begynnelsen var CRAVE to separate hendelser. Det var en vanlig komedie show etterfulgt av en dope fest. Men etter de første parene viste jeg at jeg hadde inngående samtaler med eieren av spillestedet. Han forklarte at folkene som kommer til hans rom, ikke vil ha et komedieshow og en fest. De vil ha en underjordisk begivenhet, noe som Diana har presset for lenge siden.

Så jeg begynte å skrive skript. Jeg ville komme opp med temaer og i stedet for å være vert for showet som vanlig, ville jeg spille tegn. I mellom stativet oppe ville det være en komplett historie som skjer gjennom skisser, og vi ville veve tegneseriene inn som en del av historien. Plutselig ble ting mye mer interessant. Jeg kunne innlemme rare handlinger og forskjellige, involvere venner som ønsket å opptre i skisser. Jeg er ekstremt heldig at jeg har omgitt meg med strålende artister av alle typer. Så jeg ville skrive, bok og stjerne i showet. Min co-produsent / beste venn Mike Grimm ville takle alle tech, voiceover og DJs. Og da ville vi bringe inn en rekke andre venner for å hjelpe deg gjennom salg, kunst, DJing, skuespill, markedsføring.

Det som startet som en fest for vennene mine, ble raskt en av de mest populære komedieshowene i LA fordi vi hadde et team av likesinnede mennesker med helt forskjellige ferdighetssett som jobbet sammen for å oppnå et felles mål: å kaste de mest unike, episke, mest opprørende parti noensinne. Det er virkelig vakkert hvordan det er morphed og endret de siste tre årene. Og vi har ingen steder å gå, men oppe. Min drøm er en dag å gjøre det til en festival og bare kaste den en gang i året, men i massiv skala. Og måten ting går, vil vi definitivt komme dit.

Hvorfor er ikke Fartbarf et husnavn ennå?

Dagens spørsmål! Fartbarf er utrolig. Første gang jeg så dem var på et husfest i Hermosa Beach. Politiet kom og fortalte dem å stoppe, og eieren av huset sa: "Fuck det, jeg betaler det som er bra, så må jeg fortsette." Hardcore, ikke sant? Jeg elsket dette bandet øyeblikkelig. Jeg elsket kostymer; Jeg elsket lyden deres; Jeg elsket deres personas. Det er som grunge electronica, og du kan ikke slutte å danse når de spiller. De har fått massevis av anerkjennelse de siste par årene, og jeg har ingen tvil om at hvis de fortsetter, vil noen finne dem og markedsføre dem riktig. Da Jonah Ray spurte meg om jeg ønsket å være på sin nye etikett og spille inn en 7 "med Fartbarf, hoppet jeg på sjansen. Jeg freaking elsker de gutta.

Hva er drømmen CRAVE lineup for deg?

Jeg har fått nok! På hvert show. Folk kommenterer alltid hvor stor vår lineups er, og det er noe jeg stoler på. Jeg bestiller alltid den mest varierte oppstillingen, og jeg mener det i åpenbart kjønn og etnisk demografi, men også i komiske stiler. Jeg vil at publikum skal bli wowed av alle de ser. Mange mennesker som kommer til CRAVE ser ikke massevis av annen komedie, så de trenger ikke store headliners å blåse ansiktene av.