Her er nøkkelen til å forstå og til slutt verdsette Syfy-showet Trollmennene, som med sin nyeste episode, "The Mayakovsky Circumstance", trakk av noe som ikke mange TV-programmer kan trekke av. Klar for det? Her går: bare gå med det. Det er så enkelt.
Når vi ser tilbake på de seks foregående episodene av magisk høyskole drama fra syvende synsvinkel, kan du spørre deg selv: "Hvordan kom vi hit?" "Hvorfor skjer dette?" "Kan du kortfattet forklare meg den dramatiske bue av bestemte tegn uten å hoppe i logikk eller narrativ resonnement? "Det gir opp som ønsker å finne sin egen identitet for å understreke søket etter identitet selv.
Trollmennene lykkes ved å bryte fri og ta store dramatiske friheter fra sitt kildemateriale ved å bare prøve nye ting, uansett om de gir mening. Det var sant med flaske episoden kalt "The World in The Walls", og med i går kvelds episode ser det ut til at det er sant for hele serien. Dette er delvis fordi serien har hatt en vanskelig tid med å jonglere sine mange tomter, og som med noen magiske spell, de folkene som lager forestillingen, bare bestemmer seg for å fortsette med ting allerede. Trollmennene har blitt et fascinerende show ved å synes å ikke gi en dritt. Og det er flott.
Det er et fenomen som Vox kritiker Todd VanDerWerff slags skissert i en 14 februar post kalt "Syfy's Trollmennene er det mest spennende showet på TV akkurat nå, "sier:
"Dette er et stort rot på en serie som fortsetter å ta store muligheter. Det prøver å gjøre for mye og bite av mer enn det kan tygge på en ukentlig basis. Men viser som dette vanligvis finne ut hva de gjør før eller senere (vanligvis sent på sesongen en eller tidlig i sesong to), og til da er det bare moro å se show-eksperimentet, noen ganger flailing, noen ganger flyr."
Det skjer bare slik at flygende og flailing er to fremtredende temaer i "Mayakovsky Omstendighet", som av en eller annen grunn har fire av våre viktigste Brakebills-studenter som setter seg til gjess og skyter til Antarktis for å lære av en gretten, allmektig russisk professor kalt Mayakovsky på den beleilig kalt "Brakebills South."
Hyggelig å møte deg også, Mayakovsky 😒👋 # TheMagicians pic.twitter.com/ODLGsigWaG
- The Magicians (@MagiciansSyfy) 1. mars 2016
Gjorde alt som førte opp til dette øyeblikket at publikum tror at dette er hvor showet skulle gå? Nei, men hvem bryr seg? Før vi kan spørre hvorfor, Quentin, Alice, Penny og Kady er decked ut i spiffy hvite gensere og cooped opp med andre tilfeldige studenter å løpe gjennom en rekke tester igjen. Før vi kan be om showet for å forklare seg, Mayakovsky, som er som en vodka-swilling Yoda-esque Svengali, anklager dem for å fullføre en rekke angivelig umulige staver som en måte å gi opp sin frykt og slippe av. På slutten av episoden innrømmer Quentin: "Du er virkelig en flott lærer," men ingenting som Mayakovsky gjør utenom sinnsspill og verbalt misbruk, viser oss hvorfor han er en så god lærer. Trollmennene bryr seg ikke for, vel, han er bare en flott lærer. Hvorfor ellers ville de si det!
Brakebills South-eventyret gjør mer relasjonsbygging enn noe annet, noe som viser en mer selvsikker Quentin (som fortsatt er en ganske kjedelig hovedperson), tar til slutt ting til neste nivå med Alice via en halvskjær sexvisjonssøk hvor de begge blir til ræv. Det bygger også Penny mer, til slutt la han omfavne sin status som en allvitende reisende og tilgi Kady for å bruke ham. Det handler om den magiske koblingen.
Med Julia forsøker fortsatt å finne ut sitt eget magiske overgrep, og Margo og Eliot stiller seg fortsatt i delplott til tross for at de er tangentielt relatert til den potensielle gjenoppkomsten av Beastet, Trollmennene vet fortsatt ikke helt hva det gjør. Men selv med alt sitt rot, fungerer det fortsatt.
'Amerikanerne' fokuserer på Martha, showens beste støttende karakter

FXs amerikanerne er i stand til å bygge stakes som en topprennende thriller delvis fordi den så ekspert bygger tegn. Og fordi det bygger tegn så godt, kan det, når det er nødvendig, være klart å bevege seg dypt. Det mest hjerteskjærende øyeblikket på showet skjedde i kveld, eller rettere, flere. Dette er fordi, na ...
Den beste tingen om den maskerte mannen i "The Flash" var showens begrensning

En fremmed sitter i et forsterket glassbur, ansiktet hans er skjult av en truende maske i sesong 2-episoden "Escape From Earth-2" av CW's The Flash. Han er et levende trofé for den obsidian antagonisten Zoom (poserer som Flash of Earth-2, Jay Garrick). Barry Allen, Flash of Earth-1, lover den fremmede han vil ...
'Homeland is Racist' Artister forklarer hvordan de dumpet showens produsenter

Etterfulgt av den store tradisjonen med graffiti som politisk aktivisme, forklarte en gruppe gatekunstnere i dag hvordan de lurte produsentene av Homeland for å kritisere showet på sin egen turf.