9 Forferdelige filmer med fantastiske Monster Designs

En takknemlighet for solid monster design kan hjelpe deg med å overleve de verste av horror filmer. Selv produksjoner med mangelfulle skript eller distraherte tomter kan benytte talentfulle praktiske kunstnere, og faktisk gjør det store flertallet av dem. For hver forglemmelig, skakkamera-demonisk besittelsesfilm jeg har opplevd de siste to tiårene, har det vært en håndfull flik som klart brukte sine budsjetter på konseptkunst og proteser, i motsetning til skriptomskrifter. Resultatet, i hvert tilfelle, var en kjedelig film laget kun av scener som involverte monstre. Vi har oppført noen av dem her.

Legion, 2010, Dir. Scott Stewart

Hvorfor så jeg Legion i teatre med min far? Hvem vet, men jeg husker å sovne to ganger og kranglet med pappa om hvorvidt engler er skummelt under bilkjøreturen hjemme. Her er saken: Når horror filmskapere holder seg til bibelsk tekst, engler er skummelt. De er ment å være.

Selv om Legion var ufattelig en søppelbrann, fastholder jeg at dens inntrykk - Guds horde av himmelske vesener kommer til å hevde de rettferdige fra jorden, og de viser seg å være akkurat som demoner - var solid. Til tross for en dum, uttalt slutt, og misforståelsen om at askeengler gjør overbevisende handlingshelter, Legion introduserte et monster som fortsatt håner meg: Ice Cream Man.

Den engel-besatt iskremmannen ble spilt av Doug Jones, som horror fans kan også kjenne som både den bleke mannen og Faunen fra Pans labyrint, og Abe Sapien fra Hellboy. Jones skelettflate og umulig lange lemmer gjør ham til en fremtredende skuespiller for monstorfilmer, og hans tur som iskremmannen blir gjort enda mer interessant fordi han er en selvforsynt konservativ kristen fra det amerikanske Midtvesten.

De ufødte, 2009, Dir. David Goyer

Når det gjelder religion, suger det så kongelig at vi ikke har fått en fantastisk jødisk horrorfilm om dybbuks ennå. (Den polske horrorfilmen Demon, som vil treffe festivaler i år, kan satiate meg.) Som det står, 2010 er De ufødte er den eneste horrorfilmen som er kommet nær å gjøre den jødiske myten om hevnfulle ånder noen rettferdighet.

Den ryggraden dybbuk-besatt bestefaren i De ufødte, ser mye ut som den slettede krabbe-tur scenen fra Eksorsisten, og han ligner også flere av monstrene i Tingen, men imitasjonen er sannsynligvis smigrende. Kan det være et tilfeldighet at Greg Nicotero, nå kjent for De vandrende døde, jobbet i spesialeffekter på De ufødte ? Sannsynligvis ikke.

Hellboy II: Den gylne hæren, 2008, Dir. Guillermo del Toro

Guillermo del Toro s Hellboy Filmer er utrolig cheesy, men vi har det heldig å ha dem. Tilpasning av Mike Mignolas freaky tegneserier tillot del Toro å gå helt nutso med skapning design. Klippet nedenfor inneholder et par av hans etterfølgerstjerner: Hellboy selv og den kravlende fyren som bruker Hellboy rundt, men den ekte kronjuvelen er Del Toro's Angel of Death.

Denne tingen ser femten meter høy, og alle hans (mange, mange) øyne er plantet i gigantiske, todelt metallvinger. Selv om det er vanskelig å følge Hellboy: Den gylne hæren S meandering plot, se filmen er en verdifull opplevelse, om bare å oppleve Del Toros store skremmende dukke som det svinger over et støvete gulv.

tremors, 1990, Dir. Ron Underwood

Vi vil, tremors absolutt ikke kommer til å stole utelukkende på Kevin Bacons skuespiller for å få historien over, så det stod tungt på sine monstre for å bygge spenning. Den amerikanske vestlige horror (uten tvil den eneste andre filmen av sitt slag, bortsett fra i fjor Bone Tomahawk) ga publikum flotte scener som involverte tegn i denim som kjører fra Graboids, sine sandmaskevesener.

Vurder at a tremors omstart vil innebære mer CGI enn noen av oss kan gjennomførbart mage. Det er ærverdig, da mannskapet på tremors bygget Graboids ut av skum og wire, og så begravde dukkene i sand før du graver dem opp igjen, bare for å få dem til å virke forvitret og gammelt. Den omhyggelige prosessen lønner seg. Selv om filmen er nesten uslåelig, ser Graboids fortsatt ganske bra ut av dagens standarder.

Alien: Oppstandelse, 1997, Dir. Jean-Pierre Jeunet

Romvesen er en av de største horrorfilmene noensinne laget, og Romvesener er en fantastisk og morsom actionfilm. Ingen husker Alien 3, og Alien: Oppstandelse Spiller ut som en feber drøm selv H. Giger ville våkne opp fra, skrikende, i en kald svette. Første gang jeg noen gang hadde hørt om Alien: Oppstandelse, Jeg var høy og lyttet til min venn, husk den latterlige plottet. Jeg trodde henne ikke på den tiden, men det er helt sant: En xenomorph-dronning gir fødsel til en "nyfødt" skapning med menneskelig og xenomorph DNA, og at "nyfødte" gjenkjenner Ripley som sin vridne mor. Ripley, i de siste øyeblikkene av henne Romvesen universe mors reise, må drepe henne gyte med tårer. Ikke spør hvorfor. Bare se på denne depraverte tingen!

Tomten kan ikke gi mye mening, men "nyfødte" er utvilsomt interessant. Den har svarte øye i sine dype fotstykker! Den har en menneskeskjoldet hodeskalle tvunget på sin gigantiske xenomorf-lengdehode! I stedet for en indre minikule har den en langstrakt, menneskelig tunge som den bruker til å utforske sin menneskelige mor. Vet du hva? Dens mor, Ripley, elsket det så godt hun kunne. Jeg så på følgende scene mens den var nykter, og jeg gråt mitt monster-kjærlige ansikt.

Willow, 1988, Dir. Ron Howard

Når du ser på Willow, du får magen til å føle at dette kanskje er noe du, som et sårbart menneske, ikke bør se. Det er ikke ulikt Michael Haneke arbeid på den måten. Selv om Ron Howard og George Lucas 'skumle eventyr ikke er bra, har den tohårede draken som reagerer på sin stygge hode (e) en flott design.

Hvem ville ha tenkt å gi en drage en overbitt, for Guds skyld? Det raske skuddet, som ligger i klippet over, hvor dragehodene biter den samme fyrens kropp og trekker den fra hverandre, er geni.

Handlekurv, 1982, Dir: Frank Henenlotter

"Hva er i kurven?" De fleste publikum i 1982 ville egentlig ikke vite, men Frank Henenlotter, som fortalte kritikere, gjorde han "utnyttende" filmer og ikke horrorfilmer (fordi det er så mye mer respektabel, ikke sant?), ga oss alle et svar uansett. Det er ikke påskeegg, og det er ikke klær, som flere tegn gjetter i filmens trailer. Det er en fyr. På en måte.

Flott monster design kan hjemsøke deg. Fantastisk S monster design forsøker å fortelle oss noe om menneskets natur. Hvis broren i kurven i Handlekurv er ikke helt menneskelig, så er det våre fullt dannede kropper som definerer oss? Det er vanskelig å se at den "normale" menneskelige broren blir kirurgisk skilt fra sin freaky conjoined tvilling, som ender opp i den nevnte kurven, fordi filmister føler sympati for begge tegnene. Handlekurv var ikke stilig, men dets geniale spesielle effekter ventured å si noe dypt om menneskelig forbindelse og ensomhetens psykologi.

Killer Klowns fra verdensrommet, 1988, * Dir: The Chiodo Brothers

Ingen sane ville inkludere Killer Klowns fra verdensrommet på hennes liste over store horrorfilmer, men det er en skam at vi alle husker Pennywise fra Den før vi husker disse dårlige guttene. Klownzillaen som kommer opp i filmens siste handling er en nydelig feat å se, men hans lille Klowns er også ganske bra. Det er virkelig vanskelig å velge en favoritt, men jeg tror det er lite trehjulet Klown.

Alle klownene er fargerike, og de fleste har knivskarpe tenner, men det er bare noe i konstruksjonen som hever dem over gjennomsnittlig B-film skurk. Kanskje er det faktum at de er våte av en eller annen grunn?

Thir13en Ghosts, 2001, Dir: Steve Beck

Først av alt, Matthew Lillard er en nasjonal skatt og hans filmografi bør bli ærverdig. For det andre er det vanskelig å forestille seg et tomt mer spennende enn Thir13en Ghosts for monster aficionados. En familie arver et grusomt gammelt hus som viser seg å være en spøkelsesdrevet dødsmaskin, drevet av tretten skadelige ånder. Hvert av spøkelsene, med navn som "The Jackal", "The Torso" og "The Angry Princess", har sitt eget ghoulish design.

Selv om 1960-filmen var faktisk godt utført, var 2001-gjenopprettingen vakkert campy, og cosplayers prøver fortsatt å etterligne det beste av filmens ghouls.